本書不僅有詳細的色彩講解,還對清朝的用色規制、特點和崇尚的顏色等知識進行了介紹,為讀者提供了全面的文化背景。每一種顏色的講解都從嚴謹而新穎的角度給讀者帶來啟示與思考。本書不僅是一本介紹顏色的書,更是一本引領讀者深入了解清朝文化的書。
我們在當下不得不面對的問題是,在不可抗的AIGC極速進化趨勢下,我們應該做什么?怎么做?我們是否可以尋找到AIGC沖擊下自身行業的機會?
AI 繪畫為設計師、藝術家和設計創意從業者們提供了顛覆式的設計創作工具,同時也能讓普通人跨越專業軟件的技能門檻,打破設計創意的技能壟斷,實現真正意義上的創作自由和設計普惠。本書重點聚焦AIGC技術在設計創意領域的發展和應用,系統講解了人工智能在視覺創意(繪畫)領域的巨大潛力,以及它如何改變我們對設計創作方式的認知,同時也結合產業實際情況,真
本書主要分為三部分內容——學理基礎、設計方法與案例分析。第一部分學理基礎,從定義、發展歷程、主要類型與發展趨勢,對信息可視化設計展開系統介紹;同時,從信息傳播、信息受眾、信息表現三個層面,分析了信息可視化設計中的多學科理論基礎,以強化讀者的理論認知。第二部分設計方法,提出了“從思維、結構到視覺”的設計架構,以及實戰“三步走”的設計流程。在反復實戰訓練中,引導讀者建構系統完備的信息可視化設計方法。第三部分案例分析,通過對多領域信息可視化設計實踐案例的深入解讀與展開式介紹,輔助讀者更好地理解信息可視
本書為“藝術人類學輯叢”第二輯,匯集中國藝術人類學田野調研成果和理論研究成果,發布中國藝術人類學田野調研新鮮資訊,譯介國際藝術人類學研究經典或前沿理念與方法研討藝術人類學理論與現實問題。立足于中國藝術人類學發展現狀,發布中國藝術人類學理論研究成果,研討藝術人類學理論與現實問題,不同角度、門類、方法等藝術人類學專題研討,發布中國藝術人類學田野調研報告,發布中國藝術人類學田野影像紀錄,譯介國際藝術人類學經典理論和前沿動態,綜述國內外藝術人類學會議和國內外藝術人類研究階段性。
UI設計即界面設計,本書由UI編排基礎、UI編排中的圖標、UI編排中的布局與構圖、UI編排中的文字和圖片、UI編排中的配色五章內容構成。書中注重UI設計的新思維、新觀念、新知識和新技巧,同時融入了課程思政元素,利于讀者樹立文化自信,并運用跨學科思維以拓寬學生視野,以簡明的文字和大量國內外優秀設計案例介紹UI設計的方法和在實際設計中的運用。本書既可作為各類院校UI設計專業的教材,也可作為UI設計相關領域從業人員的參考用書。
本書以視覺元素為基底,以平面設計的視覺元素為導向,對當代平面設計的視覺元素研究展開論述。首先,本書介紹了平面設計的相關理論,包括平面設計的概念及分類和平面設計史,引導讀者了解平面設計的基本情況;接著介紹了平面設計的藝術特征;隨后對視覺元素以及平面設計與視覺審美元素進行闡述;最后,本書全面深入地論述了平面設計各領域審美元素的構成、視覺元素在平面設計中的應用以及當代藝術視覺元素在視覺傳達設計中的融合幾部分內容。本書可為平面設計相關專業研究提供借鑒。
本書屬于“文藝通識叢書”之一種,由著名藝術學專家李心峰教授領銜編著。本書是為了讓廣大讀者了解、認識中國藝術而編寫的一部通識性讀本。 本書將中國藝術看作一個由不同要素、不同的子系統(主要是藝術的基本門類),按一定結構構成的系統,更注重中國藝術的“共時性”,把中國藝術體系分為中國造型藝術、中國演出藝術和中國映像藝術三大類,并對其中的小類一一加以介紹,梳理了中國藝術的一些核心的、基礎的、必備的知識,力圖呈現一幅適應藝術本身發展狀況,更加符合今日藝術實際的中國藝術之園的“導覽圖”。
本書提供了一個嚴謹的設計行為主義的探索理論,行為主義是為了讓人們在可持續發展方面給生活和工作帶來積極的影響,本書通過分析不同行業的設計激進者的思考路徑、設計方法和設計實踐來探索設計行為主義對社會發展的影響。
美麗的色彩大多與流行時尚有著密不可分的關系并相輔相成,流行時尚可以指生活中的任何事物或生活態度,例如前衛的服飾或穿著配搭,發型與妝容的新潮妝扮,創新造型的家居生活用具或推陳出新的飲食口味,以至閑遐生活中的新品味及美學新觀點等。顏色則是傳遞流行時尚文化信息的重要元素之一,其觸角隨著流行文化深入社會生活中的每個層面和角落。不同的時代或社會均會衍生出與風尚潮流互相彰顯與呼應的流行色彩,不同年代的時髦風潮則成就了風格各異的時尚生活形態。本書以朝代脈絡來劃分,講述了從商朝到清朝共十個朝代的流行色