《超越英雄之旅》從人物弧線這個關鍵的故事創作工具入手,介紹了一種通俗易懂、適用于各類型故事寫作的創作方式,且有高度視覺化的分析圖表輔助理解,極大地擴展了編劇們的敘事范圍。
以往的編劇指南,大多以英雄之旅三幕式結構等定式為基礎,這些定式仿佛成了令劇本結構萬無一失的神話。但隨著媒介和社會環境的變化,影視作品本身已經發生了變化。觀眾對非線性敘事的接受變得更加成熟,對普通人及反英雄的角色更為關注。非英語影視作品的傳播越來越廣泛,也使人們對好萊塢壟斷之外的本土化故事更
一般認為,英雄是兼具卓越才能和高尚品質的核心人物。他們在共同體中挺身而出、率先垂范,表征著主流文化圈層中的秩序、信仰,乃至價值中心。因符合一般大眾的榜樣需求,英雄人物廣受信賴、追捧和效仿。隨著全球化時代中國形象的快速崛起,英雄主義的啟蒙精神不斷獲得主流價值觀的推崇。作為民族價值觀傳統中最為重要的理想文化范型,英雄敘事的構造貫穿于中國影視藝術變遷的漫漫長河之中。本書借鑒文化多元主義、馬克思主義文論等理論資源,更深入地考察英雄與日常生活、英雄與大眾審美、英雄與文化思想之間的闡釋關系,立足
本書是通識學院系列圖書之一, 通識學院系列包括工程、電影、商業、烹飪、時裝、心理、產品設計、廣告、城市設計9個領域, 由各個領域的專家、資深從業者撰寫, 他們基于自身深厚的專業基礎、豐富的從業經驗, 將各自領域的知識, 凝練成101個最值得關注和學習的常識, 每個常識以一頁圖表+一頁文字呈現, 圖文并茂, 短小精悍, 通俗易懂, 富有啟發性。
本書以新時代“講好中國故事”的現實需求與時代價值開篇, 分析了媒體深度融合時代的新需求與變遷, 并從內容創作、對外傳播和人才培養方面進行具體解讀, 以期探索新時代影視作品講好中國故事的發展路徑。本書一共五章。第一章: 講好新時代的中國故事; 第二章: 媒體深度融合時代影視作品“講好中國故事”; 第三章: 影視作品“講好中國故事”的內容創作; 第四章: 影視作品對外“講好中國故事”; 第五章: 培養“講好中國故事”的影視傳媒人才。
《教父》作為影史經典 ,深刻地暴露了美國繁華表相下的陰暗面。科波拉的《教父》(1972) 標志著美國電影制作的一次變革,而它的巨大成功——作為一部藝術電影、所有電影人渴慕的樣板——永遠地改變了好萊塢。作者對這部電影的研究是建立在好萊塢市場風向變化的基礎上,并且在類型片的范疇內探討了《教父》的地位。作者聚焦之處,既顧及了這部影片的商業成功,同時又沒有忘記它作為美國藝術電影代表作的價值。 作者指出,在好萊塢片廠史中,這部電影有著舉足輕重的地位,它也是對既有類型片進行再創造加工的光輝典范。
本書沒有對三大電影運動做電影史式的陳述,而是提綱挈領式的剖析,以獨特的角度厘清了一些讓人困惑的問題和錯誤定論:阿倫·雷乃不同時期作品的文化變異,左岸電影的文化意義、成功秘笈與消亡的必然性,新浪潮和左岸電影的界定,戈達爾電影的文化本質,新浪潮和后現代電影的關系,新現實主義影片的美學定位,還提出了意大利“真實主義電影”的假說。
本書以培養應用型人才為目標,通過優秀紀錄片的案例解析,系統地介紹了紀錄片的特征及發展演變、紀錄片的選題與調研、紀錄片的采訪與拍攝、紀錄片剪輯等基礎知識,并注重對學生實踐能力的培養。 本書內容詳實,語言精練,由淺入深,循序漸進,實用性較強,既適合作為高等院校紀錄片創作課程的教材,也可作為影視愛好者的自學參考用書。
本書講述了電影產業將人工智能、5G、大數據、云計算、區塊鏈、元宇宙等新技術融入電影的內容研發、生產制作、發行放映過程,積極探索數字經濟與電影產業的有效結合方式,不斷催生電影產業新模式、新態勢,促進中國電影產業的發展。Web3.0時代,電影的生存土壤逐漸肥沃,獲得清晰的受眾畫像,產出符合市場的產品,打造出穩定的、有強大內循環效力的市場。
本書主要是作者對于中國未來電影工業化發展的一些思考。為了能夠更具體,更切合實際的闡述自己的觀點,作者結合了自身參與的《封神三部曲》電影制作流程,系統的介紹了該電影是如何實現電影的工業化制作,以及如何規劃,指揮如此龐大的電影制作團隊等,對中國電影工業化發展具有一定的現實意義。
本書采用宏觀視角,對2014-2021年間網絡劇產業整體格局進行了系統研究分析,這一視角可以讓研究浮出網絡劇變革的湍急渦流,從而更為清晰地看清其發展的脈絡與規律。本書定位于一本既具有實踐意義也有著相當的理論價值的高品質研究專著,能夠為網絡劇乃至影視劇領域的管理者、參與者、研究者和學習者提供參考和啟示。在寫作風格上,書稿兼具專業性、學理性與易讀性,數據詳實,資料豐富。