本書作者謝柏軻是美國普林斯頓大學藝術史教授，本書是其學術生涯中關于中國古代繪畫的代表性著作。在書中，他深入淺出地對中國畫的媒介與材料，如毛筆、墨、顏料、基底、印章以及各種畫式（壁畫、屏風畫、手卷畫、立軸畫、冊頁、扇面畫等）進行了精彩、專業又簡明的介紹與討論；對于畫面中各類元素（線條、潑墨、設色及肌理）在繪畫中的運用，他也做了類似的闡述。此外，他還介紹了中國畫的構圖所呈現的規律與原理，并深入研究這些方法所創造的經典傳世作品。
對于普通讀者而言，本書可作為一本從媒材、技法等角度了解中國畫的導覽，使他們在讀懂中國畫之余，進一步了解中國畫的具體創作。對于繪畫學習者而言，本書可以幫助他們更為深入地認識中國畫的媒材、技法與形式原理。
謝柏軻（Jerome Silbergeld），美國著名中國藝術史學者。1974年于斯坦福大學獲得博士學位，現為普林斯頓大學藝術與考古學系榮休教授，曾任唐氏東亞藝術中心主任。在開始普林斯頓的教學生涯之前，他曾在華盛頓大學執教二十五年，擔任過藝術史系系主任、藝術學院院長等職。其研究對象包括中國繪畫、電影、建筑與園林等，代表著作有《中國畫之風格》《山水心靈》《電影中的中國》《身體的疑點》《由里向外》等。
中文版序
原版序
導言
第一章 媒材與畫式
毛筆
墨與顏料
地子
一、墻壁
二、絹帛
三、紙張
四、陶瓷與漆器
五、其他相關的媒材
印章
畫式
一、壁畫
二、屏風
三、手卷
四、立軸
五、冊頁
六、扇
七、畫式間的轉變
第二章 中國畫的要素
書法與繪畫中的線條
水墨
設色
皴擦
第三章 構圖：再現的藝術
萬變的“形”
線性遠近法與空氣遠近法
第四章 構圖：歸納的藝術
書法與繪畫的歸納
繪畫要素的獨立作用
形象的概括
留白的運用
構圖的經營
構圖的動勢
參考文獻
譯者的話
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