本書以建筑設計表現為核心，結合建筑設計配景元素，建筑設計局部，建筑平面圖、立面圖、剖面圖、鳥瞰圖，建筑設計綜合效果圖手繪步驟解析，全面地詮釋了建筑設計手繪的表現技巧。
本書實例豐富全面，步驟講解詳細，并對手繪的各部分重點知識進行了細節分析，具有很強的針對性和實用性，以便讀者直接了解與學習手繪的表現技巧。
本書可作為高等院校、高職高專以及各大培訓機構的環境藝術、城市規劃、園林規劃、室內設計與產品設計等相關專業的教材，也可作為建筑設計愛好者的參考用書。
本書知識內容全面，書中對建筑設計手繪知識的基礎、要點進行了詳細的講解，從建筑手繪概述、基礎工具、線條、光影、透視、構圖、配景、局部到建筑綜合表現，采用循序漸進的方法，一一進行講解，條理清晰，目標明確。書中采用了大量的實景案例練習，并對繪制步驟的重點部分做了詳細的分析，本書為讀者提供嚴謹的知識和有效的手繪表現技巧，有利于提高讀者的手繪運用能力。
向慧芳，畢業于湖北文理學院，畢業后長期從事景觀設計、建筑設計手繪表現工作，曾參加過廬山西海國際藝術學院專業手繪培訓，尤其擅長建筑、景觀和室內裝飾設計手繪效果圖表現，編寫出版了《軟裝設計手繪表現》、《鋼筆建筑風景寫生手繪表現》、《園林景觀設計手繪實例精講》、《鋼筆馬克筆彩鉛建筑手繪詳解》等多部著作，有些圖書多次重印。
第1章繪概述與工具的選擇
1.1 建筑設計手繪的概念 2
1.2 手繪效果圖的表現類型 3
1.2.1 寫生手繪效果圖 3
1.2.2 設計方案草圖 4
1.2.3 表現性手繪效果圖 6
1.3 手繪表現的工具 7
1.3.1 筆類 7
1.3.2 紙類 11
1.3.3 其他工具 12
1.4 手繪姿勢 13
1.4.1 握筆姿勢 13
1.4.2 坐姿 15
1.5 對初學者學習手繪的一些建議 15
1.5.1 打好線稿基礎 15
1.5.2 掌握上色技巧 16
1.5.3 掌握快速表現技法 16
第2章手繪基礎線條與明暗
關系的表現
2.1 線條內涵與重要性 19
2.2 線條的類型 19
2.2.1 直線 19
2.2.2 曲線 22
2.2.3 抖線 23
2.2.4 亂線 23
2.3 線條的練習 24
2.4 線條練習常見問題 25
2.5 光影與明暗內涵 26
2.6 光影與明暗的表現形式 27
2.6.1 線條表現 27
2.6.2 線與點的結合表現 29
2.7 課后練習 29
第3章手繪透視與構圖原理
3.1 透視的基本概念 31
3.2 透視類型 32
3.2.1 平行透視 32
3.2.2 成角透視 33
3.2.3 傾斜透視 35
3.2.4 散點透視 37
3.3 構圖的定義與重要性 38
3.4 構圖的類型 38
3.5 構圖的要點 41
3.5.1 取景的選擇 41
3.5.2 構圖的規律 41
3.6 常見構圖問題解析 42
3.7 課后練習 43
第4章繪色彩基礎知識與
材質表現
4.1 色彩的形成與重要性 46
4.2 色彩的類型 46
4.2.1 固有色 46
4.2.2 光源色 47
4.2.3 環境色 47
4.3 色彩的屬性 48
4.3.1 明度 48
4.3.2 純度 49
4.3.3 色相 49
4.4 色彩的特性 50
4.4.1 冷色 50
4.4.2 暖色 50
4.5 馬克筆上色技巧 51
4.5.1 馬克筆的筆觸與
應用 51
4.5.2 馬克筆上色規律 52
4.5.3 馬克筆的漸變與過渡練習 52
4.5.4 運用馬克筆時常出現的問題 53
4.6 馬克筆常見材質表現 54
4.6.1 木材 54
4.6.2 石材 55
4.6.3 玻璃與金屬材質 56
4.7 課后練習 56
第5章5.1 植物 58
5.1.1 喬木類 58
5.1.2 灌木和綠籬植物 63
5.1.3 藤本植物 68
5.1.4 花草 73
5.1.5 水生植物 76
5.1.6 盆景 81
5.2 山石水景 85
5.2.1 石塊表現 85
5.2.2 水景表現 88
5.2.3 山石水景的綜合表現 95
5.3 交通工具的表現 100
5.3.1 船只 100
5.3.2 車輛 101
5.4 人物 103
5.4.1 單體人物 103
5.4.2 組合人物 106
5.5 道路鋪裝的表現 108
5.5.1 卵石地面 108
5.5.2 小青磚地面 112
5.5.3 木質地面 116
5.6 天空的表現 119
5.7 遠山的表現 123
5.8 課后練習 129
第6章建筑設計局部手繪表現
6.1 建筑墻面 132
6.1.1 紅磚墻面 132
6.1.2 木屋墻面 135
6.1.3 石塊墻面 141
6.2 屋頂 147
6.2.1 歐式屋頂 147
6.2.2 中式屋頂 152
6.3 門窗 156
6.3.1 歐式門窗 156
6.3.2 中式門窗 162
6.4 課后練習 166
第7章 建筑設計平面圖、立面圖、剖面圖及鳥瞰圖
7.1 平面圖中植物的表現 169
7.1.1 樹木類 169
7.1.2 樹陣與樹群 169
7.2 建筑設計綜合平面圖
表現 170
7.2.1 別墅平面圖 170
7.2.2 居住區平面圖 175
7.2.3 校園平面圖 180
7.3 立面圖與剖面圖表現 183
7.3.1 立面圖表現 184
7.3.2 剖面圖繪制 186
7.4 鳥瞰圖 190
7.4.1 現代小區建筑鳥瞰圖 191
7.4.2 歐式小鎮建筑鳥瞰圖 196
7.4.3 美式鄉村建筑鳥瞰圖 200
7.5 課后練習 204
第8章筑設計綜合手繪表現
8.1 國內建筑 206
8.1.1 城市建筑 206
8.1.2 鄉村建筑 212
8.1.3 古鎮建筑 219
8.1.4 園林建筑 226
8.2 國外建筑 233
8.2.1 古希臘建筑 233
8.2.2 羅馬式建筑 239
8.2.3 哥特式建筑 244
8.2.4 巴洛克式建筑 252
8.3 課后練習 258
第9章作品賞析
第2章手繪基礎線條與明暗關系的表現
手繪設計圖中線條具有比形體更強的抽象感，同時還具有較強的動感、質感與速度感；手繪設計圖中的明暗能夠更真實地表現畫面場景。因此，線條與明暗關系是手繪中最重要的部分，是手繪練習不可缺少的步驟。這一章我們主要講解線條與明暗關系在建筑設計手繪中的表現。
2.1線條內涵與重要性
線條是建筑手繪表現的根本，是手繪中最基礎、最重要的部分，學習手繪的第一課程都是練習線條，無論是徒手練習還是尺規練習。線條不僅僅是一種繪畫技巧，也是設計手繪表現的基本語言和表現形式，我們在學習繪畫之前就要對它進行了解，所以練習好線條是開始繪畫的根本，是手繪中不可缺少的步驟。
2.2線條的類型
在設計手繪表現中，線的表現形式有很多種，常見的幾種形式有直線、曲線、弧線、抖線等，下面對這幾種線條進行簡單的介紹。
2.2.1直線
直線是點在同一空間沿相同或相反方向運動的軌跡，其兩端都沒有端點，可以向兩端無限延伸。在手繪中，我們畫的直線有端點，類似于線段，這樣畫是為了線條的美觀和體現虛實變化。直線的特點是筆直、剛硬，不容易打斷。手繪表現中直線的“直”并不是說像尺子畫出來的線條那樣直，只要視覺上感覺相對的直就可以了。
1．手繪直線的特點
（1）整個線條兩頭重中間輕。
（2）可局部彎曲，整體方向較直。
（3）短線快速畫，長線可分段畫。
（4）線條相接，一定要出頭，但不可太過。
2．練習直線時的典型錯誤
（1）線條毛躁，反復描繪。
（2）過于急躁，線條收筆帶勾。
（3）長線分段過多，線條很碎。
（4）線條交叉處不出頭。
3．練習直線的方法
直線的繪制是手繪最基本的技能，直線的練習對提高線條的平衡感有很大的幫助，應反復練習豎線、橫線和不同方向的直線，速度要快，忌斷線，方法要正確，作業量要多。直線的表現有兩種形式，一種是徒手繪制，另一種是尺規繪制。這兩種表現形式可根據不同的情況進行選擇。
2.2.2曲線
曲線是非常靈活且富有動感的一種線條，畫曲線一定要靈活自如。曲線在手繪中也是很常用的線型，它體現了整個表現過程中活躍的因素。在運用曲線時一定要強調曲線的彈性、張力。在練習曲線的過程中應注意運筆的筆法，多練習中鋒運筆、側鋒運筆、逆鋒運筆，從中體會不同運筆帶來的效果。練習曲線、折線時應把心情放松，才能達到行云流水的效果，賦予線條生動的靈活性。
2.2.3抖線
抖線是筆隨著手的抖動而繪制的一種線條，其特點是變化豐富，機動靈活，生動活潑。抖線講究的是自然流暢，即使斷開也要從視覺上給人連續的感覺。
抖線可以排列得較為工整，通過抖線的有序排列可以形成各種不同疏密的面，并組成畫面中的光影關系。抖線可以穿插于各種線條之中，與其他線型組織在一起構成空間的效果。
2.2.4亂線
亂線也叫植物線，畫線的時候盡量采取手指與手腕結合擺動的方式。植物線的表現方式有很多種，常見的有以下幾種。
（1）“幾”字形的線條用筆相對硬朗，常用于繪制前景樹木的收邊樹。
（2）“U”字形的線條用筆比較隨意，常用于繪制遠景植物。
（3）“m”字形的線條用筆比較常見，常用于繪制平面樹群。
（4）“針葉”字形的線條用筆要按樹葉的肌理進行繪制，注意其連貫性與疏密性，常用于繪制前景收邊樹。
2.3線條的練習
掌握線條的運用對初學者來說非常重要，這就要求初學者利用休閑的時間進行大量的練習，只有通過不斷地反復練習，才能熟練掌握手中的繪圖工具，做到運用自如，才能畫好手繪圖。簡單來說，手繪效果圖就是不同線條的組合，可以表現出不同的圖案、紋理。
線條的練習需要持久的恒心，要找到有效的方法，讓枯燥的線條練習變得很有趣。手繪中線條的練習方式有很多種，一般包括：寫生、默寫、臨摹。線稿手繪的練習不同于鉛筆素描，對初學者來說，線的靈活運用很難掌控。初學者可以根據自己的習慣與愛好有選擇性地練習，也可以結合以下三種方式練習。
1．寫生
手繪寫生不僅可以練習線條，還可以練習物體的抓形。運用流暢的線條把物體的形抓準了，就為手繪打好了基礎，也為后面畫好景觀手繪效果圖做了充分的準備。
2．默寫
手繪寫生練習的是手眼的協調能力，手繪默寫可以鍛煉繪畫者對圖畫和景象的記憶能力和主動造型能力。超長的記憶能力是繪畫者必備的素養之一，通過默寫可以記住線條不同的畫法與運用，對畫好手繪效果圖是有很大幫助的。
3．臨摹
臨摹可分為兩種，被動臨摹和主動臨摹。被動臨摹是可以把原稿絲毫不差地復制下來；主動臨摹是從原稿中吸取精華，獲取許多靈感和技法，達到學習的目的。在學習手繪的初級階段，初學者可以主動臨摹原稿，掌握線條的畫法與運用技巧。
2.4線條練習常見問題
線條練習對初學者來說非常重要，它決定了效果圖的美觀度。在大量練習手繪線條的過程中，要找到適合自己的方法和途徑。在練習的過程中也要注意常見的一些問題，只有正確的練習方法才能提高初學者的手繪能力。
練習線條時常出現的問題如下。
1．線條不整齊，草草了之
在最開始的練習中，許多初學者因為急于求成心境沒有穩定下來，從而不能腳踏實地地一筆一筆去畫，畫面的線條不整齊，使畫面顯得凌亂潦草。建議可以在一張廢紙上先試著畫一些自己喜歡的東西，慢慢地調整心情，待情緒穩定下來之后再開始作圖。有些初學者因為反復練習但是遲遲達不到效果或者練習了很多卻沒有提高，心情煩躁，這時候也不能急躁，因為手繪是一個需要大量練習的技能，只要堅持就可以成功。
２．線條斷斷續續，不流暢
手繪過程中用線要自然流暢，用筆的速度不需要刻意去調整，通過大量的練習自然而然就會明白，哪里需要快速的線條、哪里需要緩慢的線條。
３．線條反復描繪
手繪表現和素描不同，素描可以通過反復描線來確定形體，而手繪則需要一次成型，特別忌諱反復描繪，這樣會顯得畫面不肯定而且很臟。
４．畫面臟亂
由于有的針管筆墨水干得比較慢，或者紙張受潮，不經意間可能會使墨水沾得到處都是，造成畫面的臟亂。保持畫面整潔和完整性是一個手繪初學者的基本素質，同時畫面不整潔也會影響到自己的心情。
線條不整齊反復描繪斷斷續續隨意、臟亂
2.5光影與明暗內涵
有光線的地方就會有陰影出現，兩者是相互依存的。反之，我們可以根據陰影來尋找光源和光線的方向，從而表現一個物體的明暗調子。
首先要對對象的形體結構有正確認識和理解。因為光線可以改變影子的方向和大小，但是不能改變物體的形態、結構，物體并不是規則的幾何體，所以各個面的朝向不同，色調、色差、明暗都會有變化。有了光影變化，手繪表現才有了多樣性和偶然性。因此我們必須抓住形成物體結構的基本形狀，即物體受光后出現受光部分和背光部分以及中間層次的灰色，也就是我們經常所說的三大面。亮面、暗面、灰面就是光影與明暗造型中的三大面，它是三維物體造型的基礎。盡管如此，三大面在黑、白、灰關系上也不是一成不變的。亮面中也有最亮部和次亮部的區別，暗面中也有最暗部和次暗部的區別，而灰面中也有淺灰部和深灰部的區別。
光影、明暗的對比是形象構成的重要手段。光影、明暗關系是因光線的作用而形成，光影效果可以幫助人們感受對象的體積、質感和形狀。在手繪效果圖中，利用光影現象可以更真實地表現場景效果。
2.6光影與明暗的表現形式
手繪圖中光影與明暗的表現形式有線條表現、點與線條結合表現，畫面光影與明暗的刻畫可以讓畫面中的物體更具厚重感。
2.6.1線條表現
手繪畫面的色調可以用粗細、濃淡、疏密不同的線條來表現，繪畫時應注意顏色的過渡。不同線條、不同方向的排列組合，給人不同的視覺感受。畫面中的黑白是指畫面顏色明度所構成的明度等級，并不是單指畫面中的純黑、純白，而是相比較而言。因此，在繪畫作品中的黑白是相對而言的。
線條表現光影與明暗的方法如下。
1．單線排列
單線排列是畫陰影時最常用的處理方法，從技法上來講就是把線條排列整齊就可以了。注意線條的首尾咬合，物體的邊緣線相交，線條之間的間距盡量均衡。
2．線條組合排列
組合排列是在單線排列的基礎上疊加另一層線條排列的結果，這種方法一般會在區分塊面關系的時候用到，疊加的那層線條不要和第一層單線方向一致，而且線條的形式也要有所變化。
3．線條隨意排列
這里所說的隨意，并不代表放縱的意思，而是線條在追求整體效果的同時應變得更加靈活一些。
2.6.2線與點的結合表現
在手繪表現中，點與線結合的表現也是一種常用的方式。手繪圖中用點來表現光影有很好的效果，但是耗時比較長，用的頻率也較少。而點畫法配合線畫法來表現畫面的光影與明暗，通常可以達到事半功倍的效果。
2.7課后練習
1.繪制不同的圖形。
2.繪制簡單的幾何體。
……
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