素描作為其他造型藝術的基礎，有其獨特的藝術魅力。本書既概括總結了傳統意義上的素描在教學過程中的重要性，又介紹了當今中外藝術家在媒介材料的體驗上對素描的拓展實驗。
本書在闡述素描時，注重藝術家的創作狀態，著意于探索素描本身所生成的視覺軌跡或痕跡。在跨媒介成為表達常態的當代，作為一個藝術家或藝術工作者，將繪畫
或者說素描放置于表達的框架和需求下才是關鍵的，按照一種結構性和方向性的需要，再去選擇哪怕是簡單的材質、工具甚或方法。
本書無論是對于藝術家，還是對于藝術院校教學和教學改革，相信都能起到一個參照作用。
于艾君，1971年出生于遼寧省塔嶺鎮。先后畢業于魯迅美術學院版畫系和油畫系。
寫作部分（公開）出版物包括《素描書：形態與意
圖》（遼寧美術出版社，2005年）、《寫實與認知》（遼寧美術出版社，2006年）、《國外現當代素描研究》（遼寧美術出版社，2006年）、《素描現
象》（叢書，一輯五冊）（吉林美術出版社，2009年）、《孤獨六講》）（插圖12件，廣西師范大學出版社，2009年）、《素描研究：方位與語態》（吉
林美術出版社，2011年）、《墨水信》（廣西師范大學出版社，2016年）等。現居沈陽，任教于魯迅美術學院油畫系。
序言
第一部分 素描筆記
第二部分 作品展廳國內部分
第三部分 作品展廳國外部分
第四部分 素描在西安美院講座
新書資訊