黑格爾的《美學》是西方美學的經(jīng)典著作，是美學史上具有劃時代意義的鴻篇巨著，且自從翻譯到中國以來，對中國學術界和藝術界的相關學者及普通大眾都有很大的啟發(fā)。
《美學(一卷)》中，黑格爾指出，美學的正當名稱是“藝術哲學”，確切說是“美的藝術的哲學”，繼而提出“美是理念的感性顯現(xiàn)”的核心觀點，探討了自然美與藝術美的理念與理想，同時對象征型藝術、古典型藝術和浪漫型藝術等不同歷史發(fā)展階段產生的不同藝術類型進行了分析，也從建筑、雕刻、繪畫、音樂和詩等藝術門類進行了具體闡述。
此版本在尊重原著的基礎上突出了以下三大亮點：（1）對暢銷幾十年的經(jīng)典版本進行了形式創(chuàng)新，精選近300幅精美高清彩色插圖貫穿其中，插圖內容涉及建筑、雕刻和繪畫等不同的藝術表現(xiàn)形式，既給人以美的享受，又與文本直接相關，適合大眾閱讀；（2）對之前版本中個別印刷錯誤及譯誤進行了更正，讓讀者更準確地了解黑格爾的美學思想；（3）特邀國內知名美學專家審讀，并保留對大量專業(yè)術語的注釋，降低閱讀門檻，非研究人員的讀者也可輕松閱讀。
黑格爾（1770—1831），德國哲學家，德國古典唯心主義的集大成者，人類思想史上的不朽人物。他創(chuàng)立了歐洲哲學史上龐大的客觀唯心主義體系，并極大地發(fā)展了辯證法。他的哲學是馬克思主義哲學的來源之一。但在他的哲學中，存在著體系和方法的矛盾，他保守的唯心主義體系終于窒息了其辯證法的革命精神。在美學上，他提出“美是理念的感性顯現(xiàn)”，強調藝術與人生重大問題的密切聯(lián)系以及理性的內容對藝術的重要意義。
黑格爾一生著作頗豐，其代表作有《美學》《精神現(xiàn)象學》《邏輯學》《法哲學原理》《哲學史講演錄》《宗教哲學》等。
譯者簡介，朱光潛（1897—1986），別名孟實，安徽桐城人。中國著名的美學家、文藝理論家、教育家、翻譯家。他成就卓著，著有經(jīng)典讀物《談美》《西方美學史》《文藝心理學》等書。在著述的同時，他還翻譯了大量美學方面的經(jīng)典著作，如黑格爾的《美學》、萊辛的《拉奧孔》、柏拉圖的《文藝對話錄》、維柯的《新科學》等，以上著作對我國文藝理論的發(fā)展有著十分重要的借鑒意義。
全書序論
第一章 美學的范圍和地位／3
1．自然美和藝術美／4
2．對一些反對美學的言論的批駁／7
第二章 美和藝術的科學研究方式／21
1．經(jīng)驗作為研究的出發(fā)點／22
2．理念作為研究的出發(fā)點／32
3．經(jīng)驗觀點和理念觀點的統(tǒng)一／34
第三章 藝術美的概念／35
A. 一些流行的藝術觀念／40
1．藝術作品作為人的活動的產品／40
2．藝術作品作為訴之于人的感官的，從感性世界吸取源泉的作品／49
3．藝術的目的／63
a. 模仿自然說／63
b. 激發(fā)情緒說／69
c. 更高的實體性的目的說／71
B. 從歷史演繹出藝術的真正概念／83
1．康德哲學／84
2．席勒、文克爾曼、謝林／92
3．滑稽說／95
第四章 題材的劃分／104
1．藝術美的理念或理想／112
2．理想發(fā)展為藝術美的各種特殊類型——象征型藝術、古典型藝術與浪漫型藝術／115
3．各門藝術的系統(tǒng)——建筑、雕刻、繪畫、音樂、詩歌等／125
第一卷
藝術美的理念或理想
序論／144
1．藝術對有限現(xiàn)實的關系／150
2．藝術對宗教與哲學的關系／158
3．第一卷題材的劃分／165
第一章 總論美的概念／166
1. 理念／167
2．理念的客觀存在／175
3．美的理念／176
第二章 自然美／184
A. 自然美，單就它本身來看／185
1．理念作為生命／185
2．自然生命作為美／198
3．對自然生命的觀察方式／207
B. 抽象形式的外在美與感性材料的抽象統(tǒng)一的外在美／212
1．抽象形式的美／213
a. 整齊一律，平衡對稱／214
b. 符合規(guī)律／220
c. 和諧／222
2． 美作為感性材料的抽象的統(tǒng)一／224
C. 自然美的缺陷／227
1． 在直接現(xiàn)實中的內在因素仍然只是內在的／230
2． 直接個別客觀存在的依存性／234
3． 直接個別客觀存在的局限性／238
第三章 藝術美，或理想／243
A. 理想，單就它本身來看／244
1．美的個性／244
2．理想對自然的關系／256
B. 理想的定性／280
一、理想的定性，就它本身來看／281
1．神性的東西，作為統(tǒng)一性與普遍性／281
2．神性的東西，作為諸個別的神／282
3．理想的靜穆／284
二、動作或情節(jié)／287
1．一般的世界情況／289
a. 個體的獨立自足性：英雄時代／290
b. 散文氣味的現(xiàn)代情況／310
c. 個體獨立自足性的恢復／312
2．情境／317
a. 無情境（無定性的情境）／322
b. 有定性的情境處在平板狀態(tài)／323
c. 沖突／330
3．動作（情節(jié)）／348
a. 引起動作的普遍力量／351
b. 發(fā)出動作的個別人物／358
c. 人物性格／376
三、理想從外在方面得到定性／390
1． 抽象的外在因素，單就它本身來看／393
a. 整齊一律，平衡對稱，和諧／394
b. 感性材料的統(tǒng)一／400
2． 具體的理想與它的外在實在的協(xié)調一致／402
a. 主體與自然的單純的、自在的統(tǒng)一／403
b. 由人的活動而產生的統(tǒng)一／407
c. 精神關系的總和／417
3． 理想的藝術作品的外在方面對聽眾的關系／418
a. 讓藝術家自己時代的文化發(fā)揮效力／420
b. 維持歷史的忠實／424
c. 藝術作品的真正的客觀性／426
C. 藝術家／441
1．想象、天才和靈感／442
a. 想象／443
b. 才能和天才／445
c. 靈感／449
2．藝術表現(xiàn)的客觀性／452
a. 純然外在的客觀性／452
b. 尚未展現(xiàn)的內心生活／453
c. 真正的客觀性／455
3．作風、風格和獨創(chuàng)性／456
a. 主觀的作風／457
b. 風格／460
c. 獨創(chuàng)性／464
1.自然美和藝術美
根據(jù)“藝術的哲學”這個名稱，我們就把自然美除開了。從一方面看，我們這樣界定對象的范圍，好像有些武斷，好像以為每一門學科都有權任意界定它的范圍。但是我們把美學局限于藝術的美，并不應根據(jù)這種了解。在日常生活中我們固然常說美的顏色，美的天空，美的河流，以及美的花卉，美的動物，尤其常說的是美的人。我們在這里姑且不去爭辯在什么程度上可以把美的性質加到這些對象上去，以及自然美是否可以和藝術美相提并論，不過我們可以肯定地說，藝術美高于自然。因為藝術美是由心靈①產生和再生的美，心靈和它的產品比自然和它的現(xiàn)象高多少，藝術美也就比自然美高多少。從形式看，任何一個無聊的幻想，它既然是經(jīng)過了人的頭腦，也就比任何一個自然的產品要高些，因為這種幻想見出心靈活動和自由。就內容來說，例如太陽確實像是一種絕對必然的東西，而一個古怪的幻想?yún)s是偶然的，一縱即逝的；但是像太陽這種自然物，對它本身是無足輕重的，它本身不是自由的，沒有自意識的；我們只就它和其他事物的必然關系來看待它，并不把它作為獨立自為的東西來看待，這就是，不把它作為美的東西來看待①。
①Geist，法譯作“精神”（Esprit），英譯有時作“精神”（Spirit），有時作“心靈”（Mind）。
如果我們只是普泛地說：心靈和它的藝術美高于自然美，這就等于還沒有說出什么，因為所謂“高于”還是完全不確定的說法，還是把自然美和藝術美左右并列地擺在同一觀念范圍里，所指的還只是一種量的分別，因此，還只是一種表面的分別。心靈和它的藝術美“高于”自然，這里的“高于”卻不僅是一種相對的或量的分別。只有心靈才是真實的，只有心靈才涵蓋一切，所以一切美只有在涉及這較高境界②而且由這較高境界產生出來時，才真正是美的。就這個意義來說，自然美只是屬于心靈的那種美的反映，它所反映的只是一種不完全、不完善的形態(tài)，而按照它的實體，這種形態(tài)原已包含在心靈里。
①黑格爾所謂“絕對”“自由”“無限”“自在自為”，其實都是一回事，即一個獨立自在的整體，不受與其他事物的關系所限制，只有把一個對象看作一個獨立自在的整體，即理念與現(xiàn)象的統(tǒng)一體，它才是絕對的、無限的、自由的、自在自為的，也才是美的�！白詾椤本褪亲杂X，與存在而不自覺的“自在”對立，是心靈的特征。
②“較高境界”即指心靈。
此外，把美學局限于美的藝術也是很自然的，因為盡管人們常談到各種自然美——古代人比現(xiàn)代人談得少些——卻從來沒有人想到要把自然事物的美單提出來看，就它來成立一種科學，或做出有系統(tǒng)的說明。人們倒是單從效用的觀點，把某些自然事物提出來研究，成立了一種研究可用來醫(yī)病的那些自然事物的科學，即藥物學，描繪對醫(yī)療有用的礦物、化學產品、植物和動物；但是人們從來沒有單從美的觀點，把自然界事物提出來排在一起加以比較研究。我們感覺到，就自然美來說，概念既不確定，又沒有什么標準，因此，這種比較研究就不會有什么意思。
以上這番話討論自然美和藝術美，它們之間的關系，以及我們何以要把自然美排除于美學范圍之外，這番話的用意在消除一種誤解，以為我們對美學做這樣的界定是任意武斷。目前我們還不能就這些關系加以證明，因為這就是美學本身所要做的事，所以只有待將來再去討論和證明。2．對一些反對美學的言論的批駁
如果我們暫把研究對象局限于藝術美，這頭一步就要使我們碰上一些新的困難。
首先我們就遇到這樣一個疑問：美的藝術是否值得作為科學研究的對象？在生活的一切活動中，美和藝術誠然像一個友好的護神，把內外一切環(huán)境都裝飾得更明朗些，對生活的嚴肅和現(xiàn)實的糾紛可以起緩和作用，以娛樂的方式來排除厭倦，雖然不能帶來什么好的東西，至少可以代替壞的東西，這究竟還是聊勝于無。但是盡管藝術到處都顯出它的令人快樂的形象，從野蠻人的粗糙的裝飾到莊嚴華麗的廟宇，這些形象本身究竟還是與人生的真正目的無關。藝術形象雖然也無害于這些嚴肅的目的，甚至于至少就消除丑惡這一點來說，還有助于這些嚴肅的目的，但是說到究竟，藝術不過是精神的松弛和閑散，而人生重要事業(yè)卻需要精神的緊張。因此，要想以科學的嚴肅來對待本身無重要性的東西，就未免不很合適而且有些學究氣。照這樣看來，縱使玩賞美所可引起的心靈的軟化不是一種有害的使人軟弱的影響，藝術究竟是一種多余的東西。既然假定了美的藝術是一種奢侈，人們就常感到有必要去就這些藝術與實踐方面的需要的關系，特別就它們與道德和宗教的關系，去替它們辯護。既然不能證明這些藝術完全無害，至少也得叫人相信這種精神方面的奢侈究竟是利多于害。從這個觀點出發(fā)，人們就認為藝術也自有嚴肅的目的，往往稱許藝術可以調和理性與感性、愿望與職責之類互相劇烈斗爭和沖突的因素。但是人們也可以說，縱使藝術有這樣嚴肅的目的，理性與職責也不能從這種調和的企圖得到什么好處，因為按照它們的不夾雜質的本質，理性與職責是不容許有這種調和的，它們要求維持它們本身固有的純潔性。而且藝術也不能因為有這種調和的作用，就值得成為科學研究的對象，因為藝術究竟要同時服侍兩個主子，一方面要服務于較崇高的目的，一方面又要服務于閑散和輕浮的心情，而且在這種服務之中，藝術只能作為手段，本身不能就是目的。最后，縱使藝術真是服從較嚴肅的目的，發(fā)生較嚴肅的效果，它用來達到這種目的的手段卻總是有害的，因為它用的是幻相。美的生命在于顯現(xiàn)（外形）①。很容易看到，一個本身真實的目的不應該通過幻相去達到，盡管用幻相有時可以達到某種目的，那究竟只可偶一為之，即使在偶一為之的場合，幻相也還不能算是好的手段。手段應該配得上目的的尊嚴。產生真實的東西本身就必真實，不能只是顯現(xiàn)或幻相。科學也是如此，它也應該按照現(xiàn)實的真實情況和理解現(xiàn)實的真實方式，去研究心靈的真實旨趣②。
①Schein亦可譯“現(xiàn)形”或“形象”。依黑格爾，理念“顯現(xiàn)”于現(xiàn)象，成為具體的統(tǒng)一體，才有美。譯“顯現(xiàn)”似較妥，因為它含有動詞意味。
新書資訊