《視聽語言(第二版)》是一部論述電影基礎知識和構成元素、分析電影藝術技巧的比較全面的大專院校電影教材,是大眾傳播專業學生、電影愛好者的良好讀物,也是一部注重理論聯系實際,強調學用結合,便于應用和操作的創作指南。
《視聽語言(第二版)》從電影的最基本元素入手,結合中外電影作品中的經典段落,分析光、色彩、構圖等視覺構成要素的藝術特性,進而深入討論蒙太奇、長鏡頭、場面調度、鏡頭組接、節奏、聲音等視聽語言各個重要環節的表現力及相互關系,體現了邏輯嚴密、層層遞進的系統分析和總體把握。
《視聽語言(第二版)》列入博雅系列教材。本書暢銷6年而不衰。
陸紹陽,北京大學新聞與傳播學院院長,教授,博士生導師,浙江師范大學兼職教授,中國電影家協會會員,中國電影家協會理論評論委員會常務副主任,電影藝術雜志評委。
緒 論 電影創作流程
一、 前期籌備階段
二、 實拍階段:讓門敞開著
三、 后期制作階段
第一章 影像
一、 影像的美學特征
二、 影像的基本功能
三、 人是視覺元素的中心 緒 論 電影創作流程
一、 前期籌備階段
二、 實拍階段:讓門敞開著
三、 后期制作階段
第一章 影像
一、 影像的美學特征
二、 影像的基本功能
三、 人是視覺元素的中心
第二章 場景
一、 如何選擇場景
二、 內景拍攝需注意的問題
三、 外景拍攝需注意的問題
第三章 光的運用
一、 光線是塑造形象的基本手段
二、 光的強度和光的方向
三、 用光觀念
四、 光的處理方法
第四章 色彩的運用
一、 把色彩設計納入到總體造型設計之中
二、 用色彩幫助導演體現創作意圖
三、 用色彩感染觀眾的情緒
四、 處理好色彩間的和諧關系
第五章 構圖
一、 景框
二、 構圖
三、 一般構圖規律
第六章 鏡頭處理
一、 景別與畫框
二、 角度與構圖
三、 焦距與構圖
四、 攝影機的運動方式
第七章 場面調度
一、 什么是場面調度
二、 場面調度的依據
三、 場面調度的具體形式
四、 畫內空間和畫外空間
五、 場面調度的特例
第八章 鏡頭組接
一、 鏡頭組接的依據
二、 創造獨特的時間流
三、 不同場面的鏡頭組接
第九章 蒙太奇
一、 蒙太奇思維:一種結構影片的方法
二、 蒙太奇思想:一種承載思想的工具
三、 蒙太奇手法:一種增強效果的手段
第十章 長鏡頭
一、 長鏡頭的功能
二、 拍攝長鏡頭要解決的問題
第十一章 節奏
一、 什么是節奏
二、 創造美的節奏
三、 失敗的節奏
第十二章 聲音
一、 聲音的表現力
二、 用音響創造視聽效果
三、 音樂的作用
附錄1 《死亡詩社》的視覺表達
一、 什么是一部好作品的視聽語言構成?
二、 為什么要以《死亡詩社》為研究樣本?
三、 《死亡詩社》的內容
四、 《死亡詩社》鏡頭處理上的特點
五、 前后鏡頭處理上的變化
附錄2 《東京物語》的視覺表達
一、 小津安二郎其人
二、 小津安二郎的電影
三、 小津安二郎的代表作
四、 小津安二郎電影的視聽語言特點
附錄3 《尋槍》的聲音分析
一、 山里的鄉音
二、 悠然的搖蕩
三、 簡約的主觀
附錄4 參考書目
附錄5 《視聽語言》分析的電影篇目
后記
第二版后記