紅水河流域民族音樂承載著有序的中國民族音樂文化基因,在紅水河流域民族文化史上具有舉足輕重的地位,體現(xiàn)著紅水河流域民眾的生活和勞動(dòng),浸透著該地域民眾的精神意蘊(yùn)和審美意識。本書沿著理論選擇-現(xiàn)狀掃描-困境歸納-根源探尋-困境消解-體系建構(gòu)的研究思路,系統(tǒng)對紅水河流域民族音樂發(fā)展進(jìn)行研究。本書內(nèi)容系統(tǒng)豐富,結(jié)構(gòu)完整清晰,研究視角符合新時(shí)期民族音樂特征,并且高度重視理論與實(shí)踐的銜接,對于紅水河民族音樂發(fā)展具有重要的參考意義。
本書在傳統(tǒng)文化的背景下,對中國傳統(tǒng)音樂文化的基礎(chǔ)理論和構(gòu)成體系進(jìn)行了介紹,讓讀者對中國傳統(tǒng)文化有了較為全面的認(rèn)知,然后對中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承展開進(jìn)行分析,具體包括對傳統(tǒng)民間歌舞、傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù),還有傳統(tǒng)器樂與傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展的相關(guān)介紹。最后本書對基于美學(xué)理論下的中國傳統(tǒng)音樂在大學(xué)美育的實(shí)踐進(jìn)行了探索。
本文從宗教學(xué)與音樂學(xué)的交叉學(xué)科視角,在基督教與西方音樂的歷史進(jìn)程中,通過對音樂內(nèi)容和形式以及宗教思想和精神的分析,對古典主義時(shí)期之前的西方音樂提出一種解釋的新途徑,總結(jié)出了西方音樂與基督教的四種基本關(guān)系模式,進(jìn)而揭示了基督教與西方音樂相互作用的內(nèi)在規(guī)律性以及二者深層次的精神同質(zhì)性。這種新的學(xué)術(shù)視角能為全面而深入地理解西方音樂和基督教的關(guān)系問題增加一個(gè)新的維度、尋找一種新的價(jià)值。
音樂鑒賞是藝術(shù)教育課程體系中重要的課程之一。通過鑒賞音樂作品,學(xué)生可了解和吸收中外優(yōu)秀的藝術(shù)成果,理解并尊重多元文化;提高審美素養(yǎng),培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力;樹立正確的審美觀念,培養(yǎng)高雅的審美品位,提高人文素養(yǎng),塑造健全人格。本書從適應(yīng)多樣化教學(xué)的需要人手,著重更新觀念,在編寫過程中努力使本書內(nèi)容更加適用于課堂教學(xué),每部分的內(nèi)容或以時(shí)代劃分,或以體裁歸類,介紹的都是中外各個(gè)時(shí)期、著名代表人物的經(jīng)典之作?紤]到內(nèi)容應(yīng)該突出民族特色、弘揚(yáng)民族文化的作用,本書在編寫順序上先從中國的作品入手,讓
本書共分八章。第一章主要介紹了音樂教育的相關(guān)概念,并結(jié)合素質(zhì)教育理念分析了音樂教育。第二章至第七章主要從多元智能理念、德育理念、審美理念、多元文化理念、生態(tài)理念、信息化理念等多個(gè)維度系統(tǒng)論述了新理念對音樂教育發(fā)展的引領(lǐng)作用,并分別提出了具體的發(fā)展策略或路徑。第八章從音樂教師的能力建設(shè)方面論述其對音樂教育發(fā)展的保護(hù)作用,具體包括音樂教師的素質(zhì)與能力、音樂教師專業(yè)發(fā)展的影響因素與具體策略、音樂教師繼續(xù)教育等內(nèi)容。
本書主要針對新時(shí)期歷屆國民音樂教育改革研討會的全部檔案文獻(xiàn)等進(jìn)行研究;舅悸肥牵瑢π聲r(shí)期以來第一屆至第七屆國民音樂教育改革研討會的會議資料、會外報(bào)導(dǎo)資料等史料文獻(xiàn)進(jìn)行系統(tǒng)的整理與歸納,力圖總結(jié)國民音樂教育改革研討會的基本特征,探尋并揭示新時(shí)期音樂教育改革在教學(xué)、科研及教育思想等方面的成就、發(fā)展脈絡(luò)與特質(zhì)。最后,綜合探討與總體概括歷屆國民音教會與新時(shí)期國民音樂教育改革發(fā)展歷程之間的內(nèi)在聯(lián)系,以及歷屆國民音教會對國民音樂教育改革發(fā)展的貢獻(xiàn)。
本書是關(guān)于浪漫主義時(shí)期音樂的專著。 查爾斯·羅森這部眾望所歸的著作對浪漫主義時(shí)期音樂語言、形式、風(fēng)格的探索可謂激動(dòng)人心,它準(zhǔn)確地把握了賦予一代作曲家和音樂家以勃勃生機(jī)的那種精神特質(zhì),由此揭示了浪漫音樂的真諦。羅森對音樂的解讀獨(dú)樹一幟地建立在其表演經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,他對浪漫時(shí)代音樂大師的作品總能夠提供敏銳精準(zhǔn)、引人入勝的分析。細(xì)致分析的音樂大師有:邁耶貝爾、舒伯特、貝利尼、柏遼茲、門德爾松、肖邦、舒曼、李斯特等。
這本書旨在為廣大音樂從業(yè)者尤其是音樂教師指出音樂藝術(shù)與心理學(xué)知識之間的關(guān)聯(lián)。作者以風(fēng)趣易懂的語言,從心理學(xué)角度闡釋了很多有趣的知識,這些知識能夠應(yīng)用于音樂藝術(shù)的各個(gè)分支。例如,就像在其他藝術(shù)領(lǐng)域里那樣,在音樂領(lǐng)域,技法尤為重要,而技法的基礎(chǔ)是習(xí)慣。因此,無論是教音樂還是學(xué)音樂,都需要懂一些有關(guān)習(xí)慣的心理學(xué)知識后天習(xí)得。
隨著計(jì)算機(jī)科技和人工智能的迅速發(fā)展,數(shù)學(xué)在音樂的理論、作曲、演出等方面研究的應(yīng)用日益被人們所重視。本書從較高的數(shù)學(xué)觀點(diǎn),通過令人愉悅和富有樂趣的方式介紹對音樂富有啟發(fā)性的有關(guān)數(shù)學(xué)內(nèi)容和方法,展示所達(dá)成的成果。英文原著由明尼蘇達(dá)大學(xué)音樂學(xué)院教授、蘇黎世大學(xué)數(shù)學(xué)博士圭里諾·馬佐拉(Guerino Mazzola)及其學(xué)生瑪利亞?曼諾內(nèi)、龐艷合作撰寫。中文版由華東師大數(shù)學(xué)系蔣魯敏教授與上海音樂學(xué)院羅楚然老師合作翻譯。對音樂專業(yè)人士來說,本書可以開闊視野,建立音樂數(shù)學(xué)的思維,或提升音樂表演水準(zhǔn)。對有數(shù)學(xué)
中國傳統(tǒng)音樂文化受到中國悠久的歷史、復(fù)雜的地理環(huán)境、豐富多彩的民俗文化影響,形成了中國人獨(dú)特的審美文化體系。中國傳統(tǒng)音樂與當(dāng)代音樂形成了二元對立的關(guān)系,既互相繼承又各自獨(dú)立。豐富的傳統(tǒng)音樂曲目成為當(dāng)代音樂創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的素材,而當(dāng)代音樂又成為中國傳統(tǒng)音樂的一種續(xù)存和重生。本書通過對中國傳統(tǒng)音樂經(jīng)典曲目的解讀與分析,來闡釋中國傳統(tǒng)音樂之于當(dāng)代的文化價(jià)值。