新時代背景下，我國社會處于急劇轉型期，迫切需要一批具有藝術創新意識和創新思維的應用型技術人才，視覺傳達設計專業人才成為不可或缺的專業技術人才。本書從藝術教育的基礎理論與改革發展前景出發，全面闡述了藝術教育的個體性功能、社會性功能和實踐性功能，其中對視覺傳達設計進行了詳細闡述，具體包括視覺傳達的基本概念、設計思維、在其他學科中的應用、數字時代視覺傳達設計創新及新媒體時代下高校視覺傳達設計教學實踐研究等。本書深入淺出地論述了我國高校藝術專業的教學模式，特別是視覺傳達設計專業的創新研究，適合藝術教育從
本書對色彩的要義和色彩在生活中的應用作了全面而深入的闡釋，著眼于鮮活的例證，在以科學的方法對色彩進行嚴謹研究的基礎上，揭示了色彩如何在心理、生理和文化方面潛移默化地影響了人們的日常生活。
本書一共有15章，涉及自然風景、蔬果、動物、溫馨小物、美食、藝術流派、服裝、歷史珍品、畫作、家居、節日風俗等配色方案。第1章講述了色彩的基礎知識，全書共有264個配色主題，每個主題根據相關的圖片列出了9種顏色，并將這些顏色進行兩色、三色、五色搭配。此外，每種顏色附有詳細的顏色名稱、RGB值、CMYK值，然后將配色應用到海報、插畫、LOGO等實踐中，組合出配色案例。在書的結尾還附有顏色索引，其中按照色系整理了書中的色塊，方便讀者在設計創作中隨時查閱，并應用在實際印刷品或者互聯網、移動設備產品等領域
本書章節設計獨特, 首先按照學生的認知規律和成長特點, 將學習內容分為“基礎篇”“方法篇”“創新篇”3個部分, 然后以16個工作任務的模式, 全面介紹了平面構成的規律、法則和方法等。本書中的工作任務由淺入深地展開, 既循序漸進, 又相對獨立; 案例經典實用, 輻射面廣; 參考樣例豐富, 兼具典型性和啟發性。本書在“方法篇”中為9個工作任務設置了微課視頻, 讀者可以通過手機掃描工作任務中的二維碼觀看學習。
本書內容涵蓋數字媒體專業所需的繪畫訓練、構成訓練、圖形訓練、色彩訓練，以及思維訓練，力求建立完整的數字媒體美術教學體系和知識結構，重在培養學生的藝術表現力和創新、創意思維能力。 本書中附有大量的圖例，生動形象地解讀美術理論；附有大量編著者積累的教學案例，每個案例都附有詳細的講解，讓理論知識有較高的實踐性與可操作性；每章附有課后實訓練習，保障學生鞏固知識，切實提高創新、創意能力。 本書是數字媒體專業的基礎性教材，可作為藝術類專業或其他相關專業的本科生、專科生教材或教學參
本書的主題是“色彩”，主要分為兩個部分，第一部分講述了色彩的各種基礎知識，比如如何感知色彩、什么是色彩療法、色彩如何傳達感情、什么是個人色彩；第二部分講述了如何在生活中運用色彩，介紹了如何在衣食住中進行出彩搭配，囊括了青、紅、綠、黃等240種日式顏色，每一種顏色都附有CMYK值和RGB值。
這是一本人人都能輕松讀懂的配色入門設計教程，設計零基礎的讀者也能快速掌握配色知識和技巧。全書共7章內容，第1章是神奇的色彩物語，主要介紹色彩概念，主角色、配角色、背景色、融合色、強調色等基礎知識；第2章是配色設計基本原理，主要介紹同一畫面中顏色搭配的數量，主色、輔助色、點綴色的判斷，黑白灰配色的應用，對比色調的沖突應用，融合型配色的平穩畫面應用；第3章是把圖像、文字、圖表看成一種色彩，主要介紹如何把版面元素和色彩一起設計的方法；第4章是打破設計平庸的配色訣竅，介紹主體視覺沖擊和畫面氛圍的設計方法
本書主要研究美術教育與設計教育方面的問題，涉及豐富的美術教育與設計教育知識。主要內容包括美術教育概述、美術教育的性質與功能、美術教育的價值與目的、美術教育與審美素養、當代美術與藝術設計學、當代美術與設計教育的專業建議、當代美術與設計教育的人才培養、美術與藝術設計學實踐應用、信息化時代美術與設計教育的創新等。
本書從美術和藝術設計的概述出發，介紹了美術學概述、美術學教學以及藝術設計的相關內容，然后分析了現代美術與藝術設計學、美術與設計教育，最后在當代美術與設計教育的專業建設以及當代美術與設計教育的人才培養方面做出了重要講述。
本書內容主要涉及三個方面：一是有關美的一般理論，二是戲劇理論，三是有關繪畫藝術的理論。論文批駁了關于美的種種形式主義和主觀唯心主義的解釋，并就美的一般概念提出了美在關系的觀點，把唯物主義認識論應用到美學領域，從而建立了近代現實主義文藝理論體系。
新書資訊 新書推薦