《曼陀羅繪畫心理治療理論與實踐》是一本解讀曼陀羅繪畫在心理治療領域應用的專著。本書先介紹了曼陀羅繪畫的起源,探討了它與心理學的結緣過程,再對國內外關于曼陀羅繪畫心理治療的科學研究進行了梳理,為讀者提供了豐富的理論依據。此外,本書還深入探討了曼陀羅繪畫心理治療的基礎理論和應用理論,包括疏解消極情緒、促進自我心靈成長、改善人際交往和家庭關系等,為實際應用提供專業指導。本書從專業角度分析真實案例,幫助讀者更好地將曼陀羅繪畫這一藝術形式應用于心理治療中。
本書是一本康定斯基作品的選集。康定斯基是出生于俄羅斯的法國畫家和美術理論家,與彼埃·蒙德里安和馬列維奇一起,被認為是抽象藝術的先驅,他還與其他人共同成立了一個為時不長但很有影響力的藝術團體——“青騎士”。 1908年,康定斯基定居慕尼黑,并加入德國表現派社團“慕尼黑新藝術家協會”且擔任首屆主席,后又創建青騎士派。康定斯基的早期創作主要在慕尼黑展開,本書選取了他在慕尼黑寫下的主要理論作品及藝術作品闡述這位大師早期的活動軌跡。
守望者·形視系列:凝視圖形,思辨藝術
勒內·弗朗索瓦·吉蘭·馬格利特是比利時著名超現實主義畫家,畫風帶有明顯的符號語言。他的作品真實地表現日常場景,不作變形歪曲,但事件與細節的意外組合,產生奇特怪誕的神秘意味,如同睡眠中醒來一瞬間,在不清醒狀態下所產生的錯幻視覺,具有超凡的想象力,形成了超現實主義繪畫中獨具
本書擷取十八大以來發表的古典和現當代藝術史評論文章20余篇,乘著“啄木鳥文叢”的東風,對自己近年來的學術生涯作一個階段性總結。
你是否有這樣的困惑——世界名畫到底好在哪?在那些各不相同、復雜交織的圖案里,到底隱藏著哪些關于“美”的秘密呢? 其實,欣賞世界名畫也是有方法的。例如,藝術家們常常從線條、色彩、空間、平衡這四個方面來構思他們的藝術作品,那么,我們也可以從這些角度來欣賞作品,還原創作者的匠心與巧思,從而更直觀、深刻地領悟到世界名畫的超凡魅力。 本書聚焦重要的藝術欣賞角度之一——色彩,以世界名畫為案例,用生動的視覺語言為讀者介紹色彩的原理、溫度、強度以及色彩之間的關系,呈現不同類型的色彩組織方式及其所帶來的藝
你是否有這樣的困惑——世界名畫到底好在哪?在那些各不相同、復雜交織的圖案里,到底隱藏著哪些關于“美”的秘密呢? 其實,欣賞世界名畫也是有方法的。例如,藝術家們常常從線條、色彩、空間、平衡這四個方面來構思他們的藝術作品,那么,我們也可以從這些角度來欣賞作品,還原藝術者的匠心與巧思,從而更直觀、深刻地領悟到世界名畫的超凡魅力。 本書聚焦重要的藝術欣賞角度之一——空間,以世界經典名畫為案例,用生動的視覺語言為讀者介紹了空間的運用、變化及其帶來的藝術效果,從而一步步揭開藝術中 “美”的秘密。希望
你是否有這樣的困惑——世界名畫到底好在哪?在那些各不相同、復雜交織的圖案里,到底隱藏著哪些關于“美”的秘密呢? 其實,欣賞世界名畫也是有方法的。例如,藝術家們常常從線條、色彩、空間、平衡這四個角度來構思他們的藝術作品。那么,我們也可以從這些角度來欣賞作品,還原藝術家的匠心與巧思,從而更直觀、深刻地領悟世界名畫的超凡魅力。 本書聚焦重要的藝術欣賞角度之一——平衡,以世界名畫為案例,用生動的視覺語言為讀者介紹平衡的創造方式、平衡在構圖中的呈現方式及其帶來的藝術效果,從而一步步揭開藝術中“美”的秘
色彩知識與色彩運用的教學,是整個繪畫教學的一個重要的、不可或缺的組成部分。本書較為全面、系統地介紹中西方寫實性與抒情性繪畫色彩的基本特點。在注重傳統繪畫基本功的學習與訓練的同時,拓展了對象征性色彩、抒情性色彩和現代繪畫色彩的學習與訓練。打破中西繪畫色彩體系不可逾越的界限,讓學生在色彩學習中博采眾長,主動自覺選擇適合自己個性特點的色彩表現方式。從而使學生的選擇具備多種可能性,在專業學習和創作中形成創造性地運用色彩的能力。
繪畫色彩基礎理論與實踐課程是面向繪畫類、設計類專業開課,開設在二年級上學期,秉承魯迅美術學院國家級一流本科繪畫專業的傳統核心理念。本書內容結構以繪畫色彩基礎和繪畫色彩實踐構成,繪畫色彩基礎分為基礎理論、媒介材料、基本因素及練習;繪畫色彩實踐分為實踐方法和圍繞色彩造型訓練進行的靜物、人物頭像及半身像。本教材的內容由理論出發,通過對大量經典圖例色彩解讀,回歸理論理解,進而引發對色彩的實踐練習和深度剖析,將色彩理論充分聯系了色彩實踐。本書為“互聯網+”教材,書中配有大量的教學視頻和手繪演示視
本書戶田吉彥從設計師的角度,深入分析了葛飾北齋的浮世繪、漫畫、紋樣、折物設計等繪畫作品,發掘了300年前的北齋在構圖、色彩、幾何形態、線條設計等方面的超前美學思想與設計能力。在北齋的《神奈川沖浪里》在西方被現代的高速相機還原其真實性之后,再度掀起了北齋的熱潮。作者從北齋的多種繪畫創作中捕捉到了北齋與現代設計美學中的各種聯系,并進行了詳細的分析,精準地解讀了北齋高超的設計思維,揭示了北齋的繪畫作品中的鏡頭感,以及具有現代設計意識的幾何形態和獨特的線條設計,詮釋了北齋的繪畫對現代繪畫及設計的影響。本