本書聚焦性別視野下的京津冀非遺傳統(tǒng)舞蹈女性參與問題,借助文獻細讀、個案比較、系統(tǒng)分析和社會性別分析等研究方法與視角,以京西太平鼓、天津葛沽寶輦跑落和河北保定順平地平蹺為個案,對京津冀非遺傳統(tǒng)舞蹈女性參與的理論與實踐進行系統(tǒng)研究,就提升京津冀非遺文化協(xié)助與女性參與水平提出政策性建議。
本書由李莘的論文結(jié)集而成,內(nèi)容從民族、社會、舞蹈音樂教育工作者的角度出發(fā),對于音樂舞蹈傳承進行了整合性研究。全書包括六篇論文:《中國當代舞劇音樂評述》總結(jié)了當代中國舞劇音樂創(chuàng)作的一般規(guī)律和特征,對中國舞劇音樂的未來發(fā)展做出展望。《民間舞蹈音樂創(chuàng)作的舞臺化范式》以民間實例探討舞蹈音樂創(chuàng)作理論的一般規(guī)律和應用實踐。《舞蹈音樂創(chuàng)作訪談個案》以個案形式展現(xiàn)了創(chuàng)作者對于舞蹈音樂創(chuàng)作的思考。《民族音樂學實踐中的異質(zhì)文化表達困境》探討了如何使民族的音樂表達走出去,世界的音樂表達走進來。《城市化進程中納西
本書從民間舞蹈入手,將民間舞蹈納入社會動員的分析范疇,對廣大農(nóng)民的價值取向等意識形態(tài)因素進行微觀解構(gòu),探討戰(zhàn)爭視域下在經(jīng)濟文化相對落后、交通閉塞的太行抗日根據(jù)地社會中,民間舞蹈如何以自身的優(yōu)勢躋身中共社會動員的視野,成為重要的動員武器,中共的革命思想、政治宣傳等經(jīng)由民間而深入民心,實現(xiàn)了真正意義上的“上情下達”。民間舞蹈的革命化改造產(chǎn)生了積極的應時性反應和深遠的歷時性影響,廣泛參與根據(jù)地的社會生活,直接參與著根據(jù)地社會的文化秩序重構(gòu)。
本書是由綿陽師范學院、中華傳統(tǒng)文化學院扎西江措教授主編的《中國傳統(tǒng)舞蹈研習》系列教材之一種。羌族薩朗卷,三十多位羌族民間藝人、專業(yè)教師、專家學者、學子共同參與歷時10多年編撰而成的。對羌族傳統(tǒng)舞蹈的全面的整理與研究,是中國第一部關(guān)于羌族薩朗的傳統(tǒng)舞蹈研習工具書。 全書以國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表的舞種莎朗為主要對象,在羌族歷史的基礎(chǔ)上,以羌族舞蹈史和舞蹈文獻為依據(jù),結(jié)合羌族老藝人的口述文本、圖像、影像及田野的研究方法、數(shù)年的實踐。對羌族的舞蹈的身體描繪與解釋,系統(tǒng)收集整理和匯編的研習工具書
本書共分為七個章節(jié)。第一章介紹了舞蹈的基本理論知識,簡要介紹了舞蹈的特征、類別、功能及基本要素等內(nèi)容;第二章介紹了中國古典舞的基本知識,包含運動力學及技術(shù)技巧,梳理了中國古典舞的基礎(chǔ)構(gòu)成;第三章介紹了中國古典舞的發(fā)展,探討了中國古典舞的審美范式;第四章闡述了中國古典舞的形態(tài)引導,并對中國古典舞的形態(tài)訓練方式進行了具體介紹;第五章分析了中國古典舞的動作訓練及舞姿訓練;第六章對中國古典舞的身韻訓練方式進行了研究,在身韻訓練理論知識的基礎(chǔ)上提出了有效的訓練方法;第七章主要論述了當代中國古典舞
腰鼓的淵源上溯到中國新石器時代的陶鼓,自北魏至隋唐時期,受到西域傳入雙面細腰形鼓影響,逐漸為中國多民族繼承發(fā)展。可謂源遠流長,枝繁葉茂。自唐代傳入嶺南后,腰鼓扎根于這片古老的文化沃土上成長和發(fā)展,延綿至今。嶺南腰鼓文化是中華文化滄海之一粟,一部嶺南腰鼓史,不過是恢弘的中華文化史的驚鴻一瞥,但見微知著,從中可以看到文化因交流而互鑒、因互鑒而發(fā)展的圖景,看到中華文化的浩瀚無垠,更可以領(lǐng)略和體悟到中華文化海納百川的品質(zhì)和特性。這是造就中華文化博大精深和生生不息的品質(zhì)和特性,是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)
本書借用行動者網(wǎng)絡理論,考察改革開放以來廣西TY縣舞獅藝術(shù)團在民俗文化實踐的行動者網(wǎng)絡中,如何處理與市場、國家和社會的關(guān)系。本書指出,舞獅團的文化實踐,受到市場、國家和民間社會的多重影響,舞獅團基于生存與發(fā)展需要嵌入市場和國家體制,但也導致其從組織形態(tài)到對民俗文化的理解發(fā)生變化,形成對民間社會和傳統(tǒng)民俗文化內(nèi)涵的雙重脫嵌。上述嵌入與脫嵌現(xiàn)象,反映了包括TY舞獅在內(nèi)更多傳統(tǒng)民俗在當下的行為特征與機制。受生存動機驅(qū)使,傳統(tǒng)民俗嵌入市場和國家成為必然選擇,但也使它們脫離民間,走上商業(yè)化和專業(yè)化的發(fā)展道
本書重點研究傳統(tǒng)舞蹈及其現(xiàn)代性編創(chuàng), 從傳統(tǒng)舞蹈的內(nèi)涵、傳統(tǒng)舞蹈的審美特征、傳統(tǒng)舞蹈的保護價值等不同方面切入, 首先探討傳統(tǒng)舞蹈的文化發(fā)展以及傳統(tǒng)舞蹈的編創(chuàng)思維; 其次論述傳統(tǒng)舞蹈中現(xiàn)代性創(chuàng)作藝術(shù)、傳統(tǒng)舞蹈中的現(xiàn)代性編導教學; 最后對傳統(tǒng)舞蹈中現(xiàn)代性編創(chuàng)實踐進行研究。全書內(nèi)容新穎、體系完整, 對傳統(tǒng)舞蹈的相關(guān)內(nèi)容進行分析與思考, 突出傳統(tǒng)舞蹈及其現(xiàn)代性編創(chuàng)重要性, 并針對在現(xiàn)代性編創(chuàng)中如何更加有效開展, 進行了全面探析與研究, 具有很強的現(xiàn)實意義和實踐價值。
本書呈現(xiàn)的兩項基本內(nèi)容:一是藝術(shù)觀念;二是技術(shù)技法。相關(guān)的藝術(shù)觀念誕生相關(guān)的技術(shù)技法。隨書所附的6張dd光碟包含:獨舞教學視頻,雙人舞教學視頻,三人舞教學視頻,群舞教學視頻,音樂編舞教學視頻以及畢業(yè)演出劇目視頻。