《美國音樂教育者大會手冊——音樂認知與發展》一書是“音樂教育學理論研究譯叢”系列中的一本論文集。該譯叢是上海教育出版社音樂分社與上海音樂學院音樂教育系、上海市音樂教育教學研究基地于2015年共同構想并付諸實施的學術出版項目。本書是從Oxford University Press（牛津出版社）引進的（原英文書名：MENC Handbook of Musical Cognition and Development,2006年出版）。
《美國音樂教育者大會手冊——音樂認知與發展》是一本詮釋音樂與人類大腦關系的音樂教育學著作，由美國伊利諾伊大學音樂教育系終生榮譽教授理查德·科威爾（Richard Colwell）匯集眾多領域專家的文章編著而成。本書所涉及的領域有神經科學、神經生物學、醫學、物理學、聲學、心理學、教育心理學、社會學、人類學、教育學、音樂學等，這證明了音樂教育學復雜多元的學科特征。本書共有七章，每一章由不同國家的研究者撰寫，他們通過大量的實證研究和實驗數據向讀者剖析大腦處理、領悟、以及學習音樂的方式和過程。其主旨不僅在于幫助人們了解音樂對大腦發展的作用及影響，更重要的是從音樂教育者的視角理解這些研究所涉及的音樂能力、偏好以及交流等基本問題，從而有效地將研究發現運用到音樂課堂中。無論你是音樂創作者、表演者、教育者、研究者，亦或是音樂愛好者，你都能在這本書中找到自己（大腦）與音樂產生關聯的現象或模式。這種在閱讀中體驗解碼的過程或許就是此書帶給讀者的最有意義的收獲。
本書所有篇章均遵循一定的邏輯，前五章從基礎神經學和認知過程的角度出發，延伸至全方位探討有關音樂能力發展和音樂學習的研究及其背后的理論。最后兩章主要針對音樂演奏技能、音樂表現力和觀眾的交流來探討。
適讀人群 ：音樂教育研究者，音樂愛好者 研究結果的運用對音樂的教與學而言至關重要。在21 世紀的研究中，可能沒有哪個領域比研究音樂對人類大腦的發展和運用的影響更重要了，大眾媒體也已報道，許多研究表明音樂對人類發展具有重要性。
本書共有七章，每一章都有獨立的主題，其主旨并不在于涵蓋所有與音樂感知和認知相關的論題，而是能使讀者更容易接觸到各種領域的知識信息。音樂認知對醫學、心理學、教育心理學、音樂理論以及音樂教育等領域的學者而言是一個重要的話題。你可能會留意到，本書選擇了以上這些領域的作者（研究者）來為撰寫文章，這些作者來自歐洲、英國、加拿大和美國等地。
本書在每一章中都應用了精確的定義，為避免過多重復的文字，作者們在寫作中盡可能用簡潔的語句在七個章節中涵蓋有關音樂感知與認知的素材。盡管每一章都是獨一無二的研究資源，但是從導言到第七章，所有章節被整理成教科書般、易于閱讀的素材。倘若讀者想要閱讀某一領域更新的內容，那么本書每一章內容應該都能為之提供一個合適的切入點。對于新讀者而言，本書能夠幫助他們全面地了解音樂心理學話題，這些話題與音樂教育者息息相關。
譯 叢 總 序
20世紀80年代以來，我國音樂教育領域發生了一系列深刻的改變：以德國奧爾夫教學法的逐漸進入為契機，我國音樂教育領域開始了放眼看世界的歷程。
最初，教學法以其直指人心的力量為我們打開了一扇面向世界的窗戶。慢慢地，我們對音樂教育學的概念逐漸擴展到對整個學科領域的探究，音樂教育學領域寬廣博大的研究范疇開始呈現：音樂教育史、音樂教育心理、腦科學與音樂教育、音樂教育管理、音樂教育比較研究、音樂課程論、音樂教育評估、音樂教育社會學與人類學、音樂教育哲學、音樂治療等——學科意識由此覺醒，音樂教育學領域開始進入空前發展階段。
至此，學界已對學科疆域與內部體系等結構性問題基本達成共識，音樂教育學學科界定逐漸清晰。
上海音樂學院音樂教育系的前身是1927年的國立音樂院師范科。在近一個世紀的風雨歷程中，音樂教育專業在時斷時續的辦學歷程中坎坷前行。然而，該專業的教育者們始終不忘初心，為我國培養了一批又一批基礎教育專才，并從中產生了我國第一位基礎教育領域的音樂教研員，以及大量進入一線教學單位和音樂教育理論研究與音樂推廣領域的音樂教育者，對我國的音樂教育領域產生了十分積極的推動作用。
上海音樂學院歷任領導都對音樂教育專業的重建、管理與建設給予了最大可能的支持。賀淥汀院長一直心系國民音樂教育，早在20世紀80年代初，便創立了上海市中小學音樂教育研究會；江明惇院長在賀老的大力支持下于1997年重建了音樂教育專業，并親自兼任音樂教育系第一任系主任。他們對國民音樂教育的深切期望、對專業音樂學院所需承擔的面對社會大眾的音樂教育的責任等，都有著獨到而深刻的理解，因而給予了該學科足夠的自由空間，使其能夠遵循其特定軌跡健康成長。即便是在上海音樂學院經濟困難的歲月，他們也沒有任何學科藩籬與偏見，給予了諸多雪中送炭式的幫助，使得該學科得以迅速成長與發展。
進入21世紀之后，音樂教育系充分繼承了自國立音樂院時期師范科的優質教育、精品教育的傳統，發揮了上海音樂學院國際化平臺的影響力，在學科建設上精益求精，砥礪前行，追求一流。
自2004年開始，上海音樂學院音樂教育系團隊在國內、國際音樂教育專業基礎與音樂技能等各類比賽中展示了扎實的專業功底：2004、2014年兩次參加教育部主辦的“珠江杯”音樂教育專業基本功比賽，均獲得五項全能團體冠軍、個人冠軍；2012年獲得美國辛辛那提世界合唱比賽女生組金牌冠軍，之前共獲得同類比賽金牌六枚。
我們十分重視學科建設的立意與視野，在國內首次正式提出了以音樂教育學理論與實踐為專業主干課程的本科教學課程體系，并以此為基礎理論框架，進行了課程建設與教材建設，構建了一套扎實的音樂教育學理論課程體系。該學科構建理論在《人民音樂》《中國音樂教育》等刊物上發表之后，引起業內的高度關注與認同。
在上海音樂學院自由開明的學術環境下，音樂教育系開始進入蓬勃發展階段， 開始了第一輪理論叢書體系建設。在2010 年左右，第一批三十本左右的專著、譯著與教材相繼出版。該輪建設獲得上海市教委“教育高地”項目支持，2014 年，成果之一的鋼琴系列教材獲得上海市高校優秀教材二等獎。
之后，音樂教育專業開始進入學科建設的快車道：余丹紅主編的《中國音樂教育年鑒》是我國唯一的音樂教育行業年鑒，被美國哈佛大學、斯坦福大學、伊利諾伊大學和香港大學等大學的圖書館收藏；余丹紅策劃出品的“中國音樂教育（MEIC） 系列紀錄片”在騰訊等視頻播放軟件播出后，得到了國際同行的熱情回應，為世界了解中國音樂教育開辟了一條新途徑。
2013 年開始，余丹紅教授領銜的上海市“立德樹人”重點人文基地“音樂教育教學研究基地”成立；2015 年，上海音樂學院“高峰高原”項目“音樂教育學團隊” 獲批成立。上海市教委在政策上、資金上給予較大力度的支持和資助投入，使音樂教育學科的研究得以順利往縱深推進。
在這樣的發展背景下，音樂教育學研究團隊開始加大音樂教育學理論著作撰寫與翻譯工作的步伐，大批購買國際一流學術出版社，如Oxford University 出版社、Springer 出版社、R&L Education 出版社、GIA 出版社、SAGE 出版社的音樂教育著作版權，批量翻譯出版音樂教育學科代表性專著，在音樂教育學領域有效填補了我國與國際前沿研究之間的溝壑——這是爭取國際間平等學科對話的必要前提與保障。同時，我們也針對一線教學與社會教育需求，有指向性地為具體受眾群量身定制一批具有可操作性的實踐型教材。
感謝我研究團隊的同仁與朋友們，正是由于大家為共同追求的目標而忘我奮斗、不懈追求，才使得我們的研究成果落地，一切成為可能。他們是：
中國音樂學院劉沛教授和他的研究團隊；
浙江音樂學院音樂教育系教師——章藝悅、謝銘磊；
華東理工大學王懿教授、曹化勤教授；
上海優思文化傳播有限公司計樂先生和他的團隊；
上海音樂學院研究生高超、羅中一；
留學海外的學生們——吳悠、顧家慰、郭容、胡庭銀；
以及我親愛的同事楊燕宜、彭瑜、胡青、蔣虹等諸位教授和相伴十幾年的學生兼同事陳蓉和顏悅。
感謝給予我研究項目支持的堅強后盾：上海市教委基礎教育處、上海市教委科研處、上海市教委教研室、上海音樂學院、上海音樂學院出版社、上海教育出版社和上海音樂出版社。
本套新叢書的產生，是在上海市教委科研項目的大力支持下得以付諸實施的。我深知我們今天所做的一切，都是未來音樂教育學大廈的進階之石。當下我們所做的這些工作，既是時代賦予我們的責任與光榮使命，也是我國音樂教育學學科建設與積累的重要組成部分。
音樂教育事業是一項需要全社會關注與支持、對和諧社會的構建、對人格培養有著重大作用的事業。它所承載的不僅是音樂學科知識的傳授，還承載著“人的教育”的神圣命題。成功的音樂教育可給予多元情感體驗，從而使人擁有更為豐富而潤澤的人生。雖然，它不能一鳴驚人，也不能創造直接的物質財富，然而正是這種“潤物細無聲”的潛移默化功用，才真正體現出“百年樹人”的意蘊。
這，也就是音樂教育研究最終指向的理想與目標。
上海音樂學院音樂教育系
余丹紅
2017年7月7日
余丹紅，上海音樂學院音樂教育系系主任，音樂學博士，教授、碩士生導師。上海市政協委員、中國音樂教育學會專業音樂教育委員會理事、音樂教育學學會學術委員會委員、上海音樂家協會理事、上海市文聯委員、中國音樂家協會音樂教育委員會委員、曙光學者、ISME(國際音樂教育協會)會員。1988年、1996年、1999年分別獲音樂教育學士學位、音樂學碩士學位、音樂學博士學位。1997、1998年于美國尤迪肯大學(DUQUESNE UNIVERSITY)學習;2000年于德國奧爾夫基金會、奧地利奧爾夫學院(ORFF INSTITUTE)學習。
章藝悅，1985年出生于上海，博士（Ph.D.），副教授，現任教于浙江音樂學院音樂教育系，音樂教育學教研室主任。曾就讀于上海音樂學院音樂教育系（本科、碩士），2008年赴美留學，獲全額獎學金在美國天普大學攻讀音樂教育學碩士、博士學位，同時受聘任教于該校音樂教育系。留美期間，曾師從美國當代音樂教育鼻祖--埃德溫.戈登博士，系統學習和研究戈登音樂學習理論。2015年回國工作以來主持多項省級、市廳級、校級課題，發表論文數篇，其中SSCI期刊論文一篇，多次參加國內外音樂教育學術會議并發表研究成果。
譯叢總序…………………………………………………………………………余丹紅
譯者序……………………………………………………………………………章藝悅
主編前言………………………………………………………………理查德·科威爾
撰稿人…………………………………………………………………………………Ⅰ
引 言 音樂感知與認知……………………………………………………………1
第一章 音樂與神經科學……………………………………………………………4
第二章 與音樂認知和學習相關的神經生物學……………………………………39
第三章 聆聽音樂……………………………………………………………………70
第四章 音樂能力的發展…………………………………………………………122
第五章 人類能力理論的比較研究——情境、結構和發展 ……………………163
第六章 創造音樂和通過音樂表達情感——富有感情的表演和交流…………186
第七章 從技能習得的視角來看音樂表演………………………………………221
附 錄 外文中文術語對照表……………………………………………………255
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