《動畫技法》基于作者多年的教學實踐，系統介紹了動畫的定義和分類、制作團隊與流程、原畫設計與原畫造型的方法、中間畫技法以及動畫運動規律等動畫創作的基礎理論知識和專業技能，目的是在課程中逐步培養學生動畫設計與制作方面的實踐能力。
本教材將專業知識與實踐經驗相結合，內容詳實、深入淺出，內含豐富圖例，生動有趣，具有一定的創新性，適合作為高等院校動畫設計專業的教材，也可作為動畫制作學習者和愛好者的參考工具書。
王宇翔，湖北經濟學院藝術學院講師，主要從事動畫設計相關的教學、創作和理論研究，于教學實踐中積累了大量第一手的資料，曾發表多篇相關論文。
目錄
叢書序 001
前 言 003
第一章 動畫概述 001
第一節 動畫的定義 002
第二節 動畫的種類 007
第二章 動畫制作團隊與流程 020
第一節 動畫制作的工具與材料 020
第二節 動畫制作團隊 025
第三節 動畫片制作流程 030
第三章 原畫設計 051
第一節 原畫設計的概念 051
第二節 原畫設計的步驟 055
第三節 原畫造型 059
第四節 關鍵姿態 068
第五節 動畫的時間與節奏 074
第六節 原畫處理手法 084
第四章 中間畫技法 098
第一節 動畫線條的繪制 098
第二節 中間線技法 101
第三節 等分中間畫技法 103
第四節 中間畫對位技法 105
第五節 一次對位和多次對位 107
第五章 動畫運動規律 111
第一節 物體的運動 111
第二節 人物的運動 119
第三節 動物的運動 146
第四節 自然現象 172
第六章 動畫制作技能培養 192
第一節 繪畫技能 192
第二節 動畫表演 194
第三節 動作拍攝 195
第四節 轉描技術 197
推薦閱讀 199
參考書目 200
附錄 常用的動畫術語和電影術語 201
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