區君虹, 是當今古琴文化的獨具個人特色的琴家, 他不但是傳統一代琴家的代表, 更是經過數十年形成了區氏獨特的劍膽琴心之風骨。本書將從藝術生涯、古琴藝術理論、古琴演奏技藝、古琴修復與斫制、古琴藝術普及與傳承等五大篇章經行闡述, 全書有大量的歷史照片和古琴專業知識, 是對古琴藝術研究重要文獻。該書為市場上不可多得的以現代話為主古琴教學新編, 可為古琴愛好者提供一本簡單易學的教材, 在市場上有一定的地位和空間, 可帶來良好的社會效益和經濟效益。
隨著社會的進步與教育事業的發展,音樂,無論是作為課堂學科教學內容還是課余藝術學習內容,都日益受到重視。但是, 音樂學習中尚且存在的問題也不容忽視,全面提升學生的音樂素養、音樂認知水平與實踐能力是音樂教學中亟待解決的問題。因此本書提出在音樂教學中,必須重視四個音樂基礎能力的培養:以聽覺為先導,增強學生的音樂感知能力;以興趣為前提提高學生音樂表現能力;以形象性為原則,提升學生的音樂鑒賞能力;以綜合素養為基礎,培養學生綜合創意能力。最終目的是從育德樹人的高度出發提高音樂教學的有效性,最大程度
《紅毹筆談》共收錄作者學術論文36篇, 計22萬字, 全書分上、中、下三篇。上篇“戲曲音樂研究”收錄了作者有關戲曲音樂研究領域的學術論文, 研究視野涵蓋戲曲音樂理論話語體系的當代建構、戲曲聲樂美學話語體系、戲曲作曲理論、戲曲音樂理論家研究以及有關昆曲音樂、京劇音樂、戲曲曲譜、京劇唱片、山東地方戲曲音樂等內容。中篇“聚焦前!笔怯嘘P前海學派的一些研究成果。下篇是近年來作者對于戲曲發展現象與問題的觀察與思考, 以及針對部分優秀劇目的評論文章。
本書是筆者在喜馬拉雅平臺的Audition后期聲音課程總結,受到了20萬粉絲的喜愛,同時又挑選了抖音上30個熱門、高頻、實用的案例,所編寫而成的一本聲音后期入門教程。書中贈送了160多個同步教學視頻,讀者用手機掃描書中的二維碼即可觀看,輕松學習!本書分為五大篇幅:音頻剪輯篇、錄音配音篇、消音降噪篇、磁性美化篇及案例實戰篇。通過Audition對各種類型的聲音和音樂進行錄制、剪輯、合成、降噪、變調、美化及聲效處理等,幫助讀者快速掌握聲音后期制作與處理的方法。本書適合各種水平的讀者閱
本書共分7章,內容包括:當代聲樂教學基本理論、聲樂教學發展、當代聲樂教學模式研究、當代聲樂教學的過程、當代聲樂藝術唱法實踐、當代聲樂教學中學生能力的培養、當代聲樂教學的實踐應用研究。
《中央音樂學院海內外考級曲目葫蘆絲 (1-10級)》教材由中央音樂學院考級委員會主編, 李春華、胡其旭編。教材分十個等級, 每一級所規定的練習曲和樂曲按由淺入深、循序漸進的原則編排我院海內外考級教材已經幾乎囊括了我國的全部漢族樂器, 葫蘆絲雖然是云南少數民族, 但近年來內地學習的人數有大幅度增加。這種樂器價格比較便宜, 學習起來比較容易適合于普及, 現在將它納入考級項目, 對于擴大考級范圍是有好處的。
本書是中央音樂學院鋼琴考級圖書之一。近年來, 社會藝術水平考級為推動藝術教育的普及發揮了重要的作用。隨著時代的變遷和發展, 家長和考生對于考級的目的、認識也發生了明顯的變化, 更多地關注考級對于提高音樂素養、藝術修養的作用。在本版教材中, 我們依舊堅持循序漸進的音樂教育規律和應當具有的基本學術標準。相比于之前的教材, 本版做出了以下調整: 按照10個級別加演奏級劃分; 曲目由3個類別代替傳統的4個類別 (大型樂曲和中小型樂曲合并)。
本書全面、系統地介紹了Audition CC 2019的基本操作方法和音頻制作技巧,具體內容包括音頻的基礎知識、初識Audition CC 2019、Audition CC 2019的基本操作、單軌編輯、多軌編輯、效果器、后期混音處理、錄音與環繞聲、視頻與CD、綜合案例實訓等。本書將案例嵌入到Audition CC 2019功能講解之中,力求使學生快速掌握軟件的基礎知識;并通過課堂練習和課后習題,拓展學生的實際應用能力。本書的后一章安排了3個實訓項目,可提高學生的綜合應用能力和
《晉派小劇場戲曲藝術創作研究》主要分為五個大章: 第一部分, 對于現存的山西傳統地方戲及其相關劇種的小劇場作品進行梳理統計。第二部分, 通過對較成功小劇場劇目進行分析, 總結傳統戲曲小劇場化的可行性方案。第三部分, 通過對典型小劇場作品的創作者、劇評者、觀眾做分析, 探討新媒體語境下三者的關系。第四部分, 探究通過嫁接小劇場模式實現山西傳統地方戲的創新傳承。第五部分是通過對晉派各劇種進行列表比較, 提出了小劇場化可行性方案, 以及典型劇目小劇場化可行性方案。通過研究, 擬解決山西傳統地
阿多諾除了是哲學家,也是音樂理論家,自幼彈奏并熟悉貝多芬作品。本書收錄了阿多諾重要的、發人深省的貝多芬札記,構成了一本從哲學、社會學、美學、音樂學、文學等角度觀照貝多芬的既精且博之作。阿多諾開創性地從黑格爾哲學角度談論音樂學元理論問題,并奠定了后世晚期風格的理論基點。晚期貝多芬被定位為音樂中的黑格爾:一位早感受到啟蒙現代性的理性危機與異化的極度痛苦,終被迫重構傳統、創作出一套自己的調性理論的作曲家。他廢除了音樂中一直存在的肯定享樂主義的成分,讓音樂擺脫了18世紀康德所貶視的功利