本書主要論述20世紀30年代的中國電影批評。
本書主要論述的是1980年代的中國電影批評。
本書從埃及和美索不達米亞的藝術(shù)談起，詳細介紹了古希臘藝術(shù)發(fā)展不同時期的主題、特征、技術(shù)手段及藝術(shù)價值，依據(jù)當時所能獲得的考古和文獻資料，對雕塑、建筑、繪畫等主要藝術(shù)進行了可信的介紹和精當?shù)脑u價：并通過近200幅，展現(xiàn)了保存至今的最優(yōu)秀的希臘藝術(shù)品，相導讀者巧妙地鑒賞這些杰作。
泰山精神是以泰山為載體的山岳文化精神，它是在悠久的文化積淀中形成并隨著時代的發(fā)展而發(fā)展的，正如季羨林先生所贊之的：國之魂魄，民之肝膽。這把泰山精神上升到另一個境界，即中華民族的精神。人類誕生以來，泰山就無時無刻不影響著人們的內(nèi)心，一代又一代的人們賦予了泰山無比的榮耀與輝煌，而泰山也以它獨有的精神內(nèi)涵不斷影響著整個中華文明。
本項目精選百多年來海內(nèi)外攝影家們拍攝的高清照片，結(jié)合中國歷史地圖、文化地圖，和有關(guān)壁畫、石刻圖、繪畫作品等，以百姓喜愛的圖片閱讀的形式來記錄和反映泰山精神
本書是2017年OCAT研究中心年度講座"從歐洲中心主義到比較主義"的整理。在本書中，藝術(shù)史家埃爾斯納重新審視了已有250年歷史的藝術(shù)史學科。全書主體部分由三篇演講構(gòu)成，另附五篇論文及補充文獻，演講部分回溯了藝術(shù)史學科的發(fā)展、特質(zhì)、藝術(shù)史研究的對象，及藝術(shù)史在歐洲以外其他地區(qū)的研究與發(fā)展。論文部分從不同角度切入，探討古代晚期概念的誕生、神話與編年史、圖像學、結(jié)構(gòu)、李格爾的"藝術(shù)意志"概念等。埃爾斯納援引了世界各地古代藝術(shù)的案例，包括中國漢代石棺文物等，資料翔實，圖文并茂。各自獨立的篇目，也全面展
大數(shù)據(jù)時代的到來，改變了人們的學習、生活、工作以及思維方式，引發(fā)了教育的重大變革，教育研究視野得以拓展，范式也隨之轉(zhuǎn)型。本書的內(nèi)容是繼《當代發(fā)達國家藝術(shù)教育理論與實踐》（ 華東師范大學出版社，２０１０ 年出版）之后的國際藝術(shù)教育思潮，以及各國的藝術(shù)理念、課程標準和實踐案例。本書適用于藝術(shù)諸學科（ 美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇） 的本科生、研究生和相關(guān)學科的教師學習或閱讀。書中提供的各國藝術(shù)教育理論和藝術(shù)教學實踐兩方面的內(nèi)容互相穿插，一方面，有助于讀者開闊視野，了解與理解國際藝術(shù)教育的理念，領
本書分為美術(shù)知識、美術(shù)教學、美術(shù)教育、美術(shù)管理與美術(shù)實踐、美術(shù)設計實踐應用案例分析、美學教學案例分析、現(xiàn)象學美術(shù)教育等七章，細致地闡明了美術(shù)藝術(shù)理論知識與教學實踐策略。
本輯《世界3》以藝術(shù)史與博物館為專題。
博物館或美術(shù)館近年成為學術(shù)界和公眾文化一個共同注視的主題，由此也成為聯(lián)系知識精英和城市大眾的一個特殊紐帶。特別是中國城市從20世紀90年代以來的快速現(xiàn)代化進程，把博物館和美術(shù)館在城市中的地位和職能問題推到了前臺，多種形態(tài)的博物館和美術(shù)館一方面成為衡量現(xiàn)代城市成熟程度的標桿，另一方面也越來越成為城市居民的關(guān)注對象。因此在中國討論博物館，一個自然而然的焦點是它與美術(shù)收藏、藝術(shù)史研究的關(guān)系，也就是本書的主題。《世界3：藝術(shù)史與
本書共10個章節(jié)，分別為遠古的收藏、高古瓷、唐三彩及唐代瓷器、宋代瓷器、元代瓷器、明代瓷器、清代瓷器、民國時期瓷器、佛教藏品和其他藏品。內(nèi)容包括：新石器時代馬家窯文化彩陶；高古玉；青銅器；銅鏡；鈞窯；汝窯；官窯；哥窯；定窯等。
《新中國藝術(shù)經(jīng)典革命歷史美術(shù)精品篇》甄選了85件經(jīng)典的美術(shù)作品，通過美術(shù)創(chuàng)作者的視角展現(xiàn)了從五四運動到抗美援朝時期的重要革命歷史事件。
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