喜多俊之親身實踐“思考全球化、行動在地化”的設計概念，在西方的現代設計中加入日本傳統工藝的元素，巧妙融合東西方的現代設計與傳統工藝。
有感于“了解未來，才開始思索傳統的美好”，因此，他以“未來設計源于傳統工藝”為概念寫成本書，公開他與日本各地傳統工藝師傅跨界合作近四十年的紀錄與心得。
作者主張，當今的工業設計品，除了需要“技術”之外，還要能為設計注入靈魂；此時，需要的是源于百姓生活與傳統工藝的“感性”。
全心全靈，給設計以靈魂。 靈魂，是設計者從生活中提取的原創，為使用者設想的貼心，也是制作者對于工藝的堅持。 靈魂，是未來與過去的平衡，也是工作與生活的平衡，更是科技與大自然的平衡。 “我們是否遺忘了太多值得保留的傳統工藝和文化，所以我們的設計有時候缺乏底蘊，缺乏特色，缺乏品牌，喜多俊之先生以其40年與日本地方產業和傳統工藝職人的經驗，告訴我們設計的靈魂來自哪里？” 1968年，當喜多俊之邂逅日本美濃和紙的手抄紙匠師古田行三， 成為他立志將振興與活化地方產業當成一生志業的開端。 此后，喜多俊之積極與日本各地的傳統工藝職人合作， 發展融合傳統工藝的現代設計品，成為聞名世界的日本國寶級設計師。 從傳統工藝匠師身上，喜多俊之學到“給設計以靈魂”的精神——不僅制作物品而已，更是講求心靈相通、一物入魂的手作之心。 1971年起，喜多俊之以美濃和紙為素材的TAKO壁燈、KYO臺燈、 有田燒制作的HANA瓷器及不銹鋼餐具XELA， 都是結合日本傳統工藝的現代設計， 為向來強調功能的西方設計，賦予設計者與制作者的情感與靈魂。 《給設計以靈魂：當現代設計遇見傳統工藝（全彩）》詳述“給設計以靈魂”的造物者故事，也記錄日本工業設計與傳統工藝合作，讓地方產業結合現代設計，逐步發展原創商品或自有品牌，從地方向世界發聲的四十年設計智慧。
推薦序一
創意，從傳統中來，到現代中去
肖永亮
中國的文化創意產業經過近十年的快速發展，呈現出一片新興業態的勃勃生機，對美的追求不斷注入到日常生活和產品設計中，產品的優良品質充分滿足人們的高雅品味，精良的設計綻放出一朵朵藝術奇葩。
傳統與現代，工藝與設計，看似相去甚遠，但他們本質上存在共同的內在聯系，其精妙之處極大地激發我們的思考與共鳴。就像文化與創意，之所以我們將他們歸并為一個產業，是因為這個產業特有的文化屬性和創意本質，既傳統又現代，既講工藝又講設計。
設計的靈魂是什么？創意的根本在哪里？
喜多俊之先生的設計作品，雖然跨越20世紀已有近50年，但是喜多俊之的設計思維永遠來自其民族的傳統工藝，對傳統的再設計。細讀《給設計以靈魂》一書，我們或許能找到答案。
本書作者喜多俊之，是日本頂尖工業設計師，從1969年起，他就以意大利米蘭為依托展開自己的設計生涯，并積極與日本地方產業接觸，與本土各鄉鎮的傳統工藝者合作，發展融合傳統工藝的現代商品。喜多俊之親身實踐“思考全球化、行動本土化”的設計概念，將西方現代設計與日本傳統工藝元素相結合，巧妙融合東西方現代設計理念與傳統工藝手法。
這一點，喜多俊之先生能做到，我們的設計師能做到嗎？
文化創意產業的可持續發展，需要開拓更廣泛的思維理念和國際視野，需要借鑒各國大師的杰作，特別像喜多俊之先生這樣融東西方為一體的范例，我們是否更能受到啟發？
（本文作者為北京師范大學文化創意產業研究院執行院長）
推薦序二
跨界時空，再塑未來
王志仁
善用“傳統”，創造無限可能——喜多俊之先生在此書中，詳實記錄如何親身實踐運用設計魔法，將日本傳統工藝、職人思想與西方現代設計融合的過程，賦予傳統新生命活化地方產業，并且在日本國內市場停滯的狀態下，努力推動國際化市場。
保存傳統以及如何應用其中的精神達到產業的轉型與再生，讓傳統工藝得以延續，不僅在日本國內，在中國臺灣地區也是一個值得正視的問題。
喜多俊之先生在書中分享如何自傳統中，分解世界共通的“原創性”精神，是師法傳統民在的關鍵，設計師如何向匠師學習，延續這份用身體記憶而成讓人感動的力量，并通過“設計加值”活用到制作現代日常生活中用得到的物品上，及時傳達并傳送給想要的人，以創造高附加價值的產品。
此時，企業主思維如何通過品牌打造整體思維，建立市場辨識度與能見度，相輔相成，是很重要的工作與課題。
現在，全球的潮流都指向自然共生的生活方式，對于日本所孕育的生態文化與主張自然的東方文化，正好乘勢為主流，對臺灣地區產業界來說實在機不可失。
近年來文化創意產業的蓬勃發展，帶動許多設計與工藝的合作機會，相關部門核定2011年為“臺灣設計年”，由臺灣地區創意設計中心執行全球首次、也是臺灣地區目前規模最盛大的設計活動“2011臺北世界設計大展”中，可以見到各界共同合作，通過平面設計、工業設計與空間設計上的跨域交鋒，將地方特色產業通過設計加工，集合工藝、時尚與設計，翻轉時間，將傳統轉化為經典時尚的許多精彩案例。
目前，臺灣地區產業界在師法傳統創立品牌并建立深厚亦多有收獲，如茶具制造廠商如何從傳統的茶具研發及品茗出發，通過五感體驗由嗅覺雅致的茶香，味蕾上的甘甜醒覺，通過器皿濕潤的載具，通過運用服務設計的精神，在腦海中及實體的展演空間里，化為場場精彩的表演，成為創新品牌開拓海外市場的最佳武器。
中國臺灣有足夠的能力結合傳統工藝與現代設計，只要用對方法，傳統也能創新，如何師法日本“工匠”精神，發揮以“小”搏大，以“質”制量，以“優美耐久”相對于“便宜便利”屹立于世界，不僅是本書中喜多俊之先生苦心耕耘并且匯整為本書之精髓，亦希冀借此期勉設計界共同努力，吸收日本的傳統再造經驗，通過設計魔法為產業點石成金，讓全世界都敬佩。
（本文作者為臺灣地區創意設計中心執行長）
喜多俊之，Toshiyuki KITA。
1969年開始將創意領域從日本拓展到意大利，作為環境與工業產品設計師多年來一直活躍于國際創意舞臺。他為日本及歐洲的制造商設計了眾多杰出的熱銷產品，包括家具，液晶電視，機器人以及日用品等跨界產品。其中很多作品被諸如紐約近代美術館，巴黎國立近代美術館，慕尼黑近代美術館等世界著名博物館收藏。近年來，他受邀在歐洲和亞洲巡回舉辦教學演講及學術活動。同時，他也致力于將為之傾注畢生精力的日本傳統手工藝的傳承與發揚，為地方產業的振興不懈努力。
教育：
現任中央美院客座教授，上海理工大學客座教授，大阪藝術大學教授。
評審：
2004-2006 日本優秀設計獎綜合審查委員長
2006-2008中國創新設計紅星獎特別評審
2010 IF中國獎評審
代表作品：
1981 WINK椅被選為紐約近代美術館永久收藏品
1984 KICK桌被選為紐約近代美術館永久收藏品
1997 MULTILINGUAL CHAIR 被巴黎蓬皮杜藝術中心選為永久收藏品
2001 液晶電視，WINK CHAIR 被巴黎蓬皮杜藝術中心選為永久收藏品
獲得獎項：
1975 JID獎
1983 美國工業設計雜志 “RESUDENTIAL FURNISHING” 最優秀作品獎
1990 西班牙“Delta De Oro”金獎
2011 2011意大利Compasso d’Oro (金羅盤獎)國際功勛獎，成為首位獲得該獎項的亞洲人士
2012 “傾注靈魂的創作”（DVD）獲2012世界媒體節（德國漢堡）公關/文化項目金獎
顧問：
新加坡、泰國政府特聘設計顧問（2009年）
大阪市市長特別顧問（2010年）
監制：
米蘭Good Design設計獎五十周年慶總監（2006年）
上海世博會日本產業館的設計總監（2010年）
緒言 給設計以靈魂
家庭儲物柜化與傳統工藝的衰退
讓傳統回歸日常生活
高附加價值產品所要求的原創性
開拓日本之外的市場
推薦序一：創意，從傳統中來，到現代中去
肖永亮
推薦序二：跨界時空，再塑未來
王志仁
1 岐阜縣美濃的和紙
與抄紙匠師的邂逅
輕薄、強韌且均勻的美濃和紙
在塑膠的全盛時期仍大膽采用手抄和紙
靈活運用匠師的技術——透光與褶皺
好組裝又好搬運
海外熱銷、大受歡迎
美濃和紙的現況
古田師傅的話
專欄：生活狀態的省思——賞櫻會，
享受春天的習俗
2 石川縣輪島的漆器
與高洲堂的邂逅
走賣開拓銷售渠道
完全站在使用者的立場
工夫和時間，絕對省不得
29種漆器系列
專欄：＜二疊結界＞
——巴黎龐畢杜中心的展覽
漆器產品的魅力
專欄：＜AQUOS CUSTOM＞
——在倫敦哈洛氏百貨（Harrods）大獲好評
3 福井縣鯖江的眼鏡與時鐘
活用眼鏡技術的時鐘研發
＜Two Points Watch＞的原創性
制造技術、經營者的判斷力與溝通環境
如何傳達商品價值的重要性
＜MIZ＞的宣傳
專欄：產品目錄的制作
——如何以照片傳達產品精神？
4 新瀉縣燕市的餐刀具組
西餐餐具的產地——燕
運用鍛造技術研發原創產品
與主廚的對話所誕生的餐具組
高檔產品該如何推廣？
專欄：新瀉縣的產業振興
——因“百年物語”重生的產品
地方的心聲 財團法人新瀉產業
創造機構 黑川玲
從事振興新瀉縣生活產業20年
制造業的古老體質——只是聽命行事而已
舉辦競賽以提高原創商品的自主研發能力
一個步驟至少需要10年
新瀉縣與設計者的關系
一流人才
“百年物語”的誕生與培育
培育企業的設計力
參展消費品博覽會五年來的成果
今后課題
5 神奈川縣小田原的拼木工藝
與拼木工藝匠師露木氏的邂逅
在箱根培育的技術
初試啼聲——大型容器與茶罐
在海外大放光彩的日本工藝
專欄：期待年輕匠師團體“雜木戲曲”
發光發熱
地方的心聲
株式會社露木木工所 露木清勝
身為第三代的30年
匠師的每一天
拼木工藝的發展
小田原木制品的現狀
挑戰創新，獨一無二
與喜多大師共事
設計師的設計
喜多大師對傳統產業的態度
6 佐賀縣有田的瓷器
低價競爭下難以生存
回溯400年歷史
＜HANA＞——花盤的誕生
白色有田燒
在意大利的發布會
活化地方產業的設計總監
地方的心聲 有田七藏
傳平窯 池田和史
與設計師的合作以失敗收場居多
所謂的“一流”——匠師的觀點
對喜多俊之的期待
設計總監的彈性
交換意見
勉強不來的技術，不能要求硬是得做出來
以什么一決勝負？
新的“白色”——不是日本的白，也不是歐洲的白
喜多流的宣傳術“創造一流”
在意大利的發布——專業的展場設計
首次意大利之行
“有田七藏”的成果
后 記
設計之都神戶的嘗試
兼顧高品質與量產的時代
小而美的企業更需要培育
本書照片攝影者索引
喜多俊之年表
新書資訊